tag:blogger.com,1999:blog-60767018891457069502024-03-16T02:09:30.935+01:00Flute TrainingEl blog de flauta travesera que te ayuda a tocar bien sintiéndote bien.Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.comBlogger138125tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-80559283281316234212023-05-15T13:22:00.000+02:002023-05-15T13:22:01.254+02:00Consejos para triunfar en las oposiciones<p style="text-align: justify;"> ¡Hola de nuevo!</p><p style="text-align: justify;">Ahora que se acercan las esperadas (y temidas) oposiciones, he pensado que vendría bien hacer un post sobre las cosillas que considero importantes para triunfar en ellas y obtener un buen resultado. A mi me vino genial saber estas cosas, y espero que a ti también. ¡Allá vamos!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIXNI70UEzw8E859cPQCdFLjsKSqmd0HG6h7q4QvBS8DcKLTdV08KOSE7M6VyFq3fksbzh5vi4OZE13XFX3Wrn-t1DPI2v3uHXNJ0R8C1ZaCjo6yvWt3ExTGXVyU4FolrpIgNdd4OltPcfAlHFJPO6FrrUmDJFpnVW6X5gLofSdpA_11sVG8DtoLKuJg/s1280/flip-flops-420834_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="vestimenta oposiciones" border="0" data-original-height="960" data-original-width="1280" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIXNI70UEzw8E859cPQCdFLjsKSqmd0HG6h7q4QvBS8DcKLTdV08KOSE7M6VyFq3fksbzh5vi4OZE13XFX3Wrn-t1DPI2v3uHXNJ0R8C1ZaCjo6yvWt3ExTGXVyU4FolrpIgNdd4OltPcfAlHFJPO6FrrUmDJFpnVW6X5gLofSdpA_11sVG8DtoLKuJg/w640-h480/flip-flops-420834_1280.jpg" width="640" /></a></div><br /><h3 style="text-align: justify;">1. Las oposiciones son una entrevista de trabajo. </h3><p style="text-align: justify;">Esto es lo primero que debes tener en cuenta. En todos los exámenes, ya sea en la interpretación, en el análisis, los temas o las exposiciones de programación y unidad didáctica, es de vital importancia que des una buena impresión. Se que esto parece obvio, pero créeme, no lo parece cuando lo vives desde el otro lado. Ir con ropa adecuada a la práctica docente en un conservatorio es fundamental. De verdad, parece una tontería, pero no vayas en ropa deportiva (lo he visto), ni como si volvieras de una rave (también lo he visto). Entiendo que cada uno tiene su estilo, y no me voy a meter en el jardín de dar ninguna opinión al respecto, pero supongo que entiendes que te presentas a una selección de personal para ser profesor o profesora. No te vistas como si fueses de boda o como si después del examen te fueras directamente a la playa. Por Dios, no vayas en chanclas (todo lo he visto). ¡Ah! y, por supuesto, dúchate. En serio, estarás pensando que vaya sarta de obviedades, pero también he vivido situaciones en las que mantenerse al lado de la persona que se examinaba era misión imposible. Vas a ser el ejemplo de un montón de generaciones de alumnos y alumnas, y la primera impresión es importantísima. </p><h3 style="text-align: justify;">2. Orden y concierto. </h3><p style="text-align: justify;">La frase queda que ni pintada en unas oposiciones de música pero, en este caso, además, tiene todo el sentido del mundo. La mejor manera de mostrar que tienes una mente ordenada es haciendo las cosas de forma ordenada y bien organizada. Al escribir el tema, deja márgenes, usa las sangrías, los cambios de párrafo, frases ni muy largas ni muy cortas (una media de 20 palabras), deja espacio entre las líneas y escribe con una letra clara y que sea fácil de entender. Piensa que el tribunal tiene que corregir un montón de exámenes y el cansancio hace mella en seguida. Si además, tu examen es complicado de leer y la estructura no se puede apreciar de un simple vistazo, tienes todas las papeletas para que tu nota sufra algún que otro recorte. De nuevo, vas a ser profesor o profesora. Ser capaz de escribir un texto claro, organizado ¡y sin faltas de ortografía! es algo básico. En el análisis, tres cuartos de lo mismo: claridad, organización y ni una falta de ortografía. ¡Ah! Y no olvides ser conciso sin resultar escueto. Expón la información importante y no te enrolles como una persiana. Igual que si lo estuvieras contando a tus alumnos. </p><p style="text-align: justify;"><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvQ_Xwp8ySWbehlaAFlIHE9Ch-4Ue1AcoN5mR9c8vrVUzErRwcJp5w_1QmGnwpbLjBjaC1SZ9wcV_RkYm9fQ9-JG0_32ySpk5_wAtQXeDG5F_yoDS27lIY0s_GPaOkjzaFWJKY_OqTCYfwyMQuXD2hN-iMRb7vnDqvnGAdLEyVfp8wL-4_tQ_FrLy6HQ/s1280/music-3090204_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="examen oposiciones" border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvQ_Xwp8ySWbehlaAFlIHE9Ch-4Ue1AcoN5mR9c8vrVUzErRwcJp5w_1QmGnwpbLjBjaC1SZ9wcV_RkYm9fQ9-JG0_32ySpk5_wAtQXeDG5F_yoDS27lIY0s_GPaOkjzaFWJKY_OqTCYfwyMQuXD2hN-iMRb7vnDqvnGAdLEyVfp8wL-4_tQ_FrLy6HQ/w640-h426/music-3090204_1280.jpg" width="640" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;">En el <b>examen de interpretación</b> es importante llevar las partituras originales (ya, también parece obvio, pero mi experiencia, de nuevo, dice lo contrario). Si no eres capaz de invertir en la "puesta en escena" de tu examen, la sensación siempre será la de que no te importa demasiado. Al menos no tanto como quien lleva sus partituras originales y bien ordenadas. Si hay algún cambio de página complicado, soluciónalo con antelación y ve preparado o preparada al examen. No vayas con folios sueltos y tardes organizándolos en el atril (o atriles) antes de cada pieza. Da impresión de poca preparación. No es bueno si estás intentando impresionar a un tribunal que tiene que hacerte profesor o profesora de por vida. De nuevo, ve adecuadamente vestido o vestida. Elige un estilo ni muy arreglado ni muy informal. Y por supuesto, ni te plantees la ropa deportiva. </p><p style="text-align: justify;">Lo mismo para <b>la exposición de la programación y la unidad didáctica</b>. Si puedes usar material, llévalo bien preparado y organizado para que sea rápido sacarlo y utilizarlo. Si no, cuida mucho que tu exposición no se quede corta ni larga. Practícala muchas veces con cronómetro antes del examen y ante público distinto cada vez (tu familia, amigos, compañeros de conser si estás trabajando, etc.). De esta forma conseguirás ir puliendo la presentación a la vez que te vas quitando nervios. Por cierto, la semana que viene escribiré un post sobre el control de los nervios. De momento, si quieres saber más, puedes echar un ojo al <u><a href="https://www.flutetraining.com/2018/04/6-claves-para-vencer-el-miedo-escenico.html" target="_blank">post sobre el miedo escénico</a></u> que escribí hace tiempo. </p><p style="text-align: justify;">Si puedes usar la pizarra para la exposición, úsala. Siempre. Ni te lo pienses. Pero no la llenes de palabras o frases ininteligibles y flechas que van de aquí para allá sin sentido para el que las ve por primera vez. Utiliza una estructura clara y escribe lo mínimo posible para no interrumpir tu exposición. No dejes de hablar aunque estés escribiendo y, cuando escribas, usa palabras clave o frases muuuuy cortas para que, una vez hayas terminado la exposición, de un vistazo, cualquiera pueda entender claramente de qué has estado hablando durante los 20 minutos que tienes y cuáles han sido los puntos más importantes. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOHf9VCLFBCyrQb1707F4IS6Ut4Htrx6ejubV1xTos9k3QDklD691-3weyuki0eUsg3905KAszGCUI7ocvwE7xU9b_icKRlxXTHgmiLOHTFQi6DqT6I0sF7EetIZHyChCAqG_haKon6YbDvv0StmzaqbNpmWX9xE1JM94lED_hgLqHrY8gwB5PfvBcRg/s1280/anxiety-2987872_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="nervios oposiciones" border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOHf9VCLFBCyrQb1707F4IS6Ut4Htrx6ejubV1xTos9k3QDklD691-3weyuki0eUsg3905KAszGCUI7ocvwE7xU9b_icKRlxXTHgmiLOHTFQi6DqT6I0sF7EetIZHyChCAqG_haKon6YbDvv0StmzaqbNpmWX9xE1JM94lED_hgLqHrY8gwB5PfvBcRg/w640-h426/anxiety-2987872_1280.jpg" width="640" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><br /></p><h3 style="text-align: justify;">3. Controla tus nervios</h3><p style="text-align: justify;">¿Cómo? De la única manera que existe de controlar tus nervios. Haciendo aquello que te pone nervioso muchas veces antes del momento decisivo. Esto no te va a quitar los nervios por completo, pero si conseguirás reducirlos a una mínima expresión de lo que podrían ser si el día del examen es la primera vez que te enfrentas a la situación en concreto. Como dije antes, la semana que viene publicaré un post con más información sobre este tema, pero aquí te dejo un adelanto orientado a las oposiciones. </p><p style="text-align: justify;">El tarro de nervios. Yo se lo explico así a mis alumnos y lo entienden estupendamente. Imagina que antes de un examen o un concierto tienes un tarro lleno de nervios. Si te preparas muy bien, es decir, dominas con soltura lo que vas a hacer hasta el punto que te resulta fácil, habrás sacado la mitad de los nervios de tu tarro de nervios. Por lo tanto, lo primero es la <u><b><a href="https://www.flutetraining.com/2014/11/la-mirada-del-tigre.html" target="_blank">preparación</a></b></u>. Pero esto es condición necesaria, pero no suficiente para conseguir reducir los nervios al máximo. Lo segundo es la <b>repetición</b>. Hacer muuuchas simulaciones, tantas como puedas, de la situación que te pone nervioso o nerviosa. Cuantas más, mejor, ya que en cada simulación sacas un puñado de nervios de tu tarro de nervios. Cuántos puñados saques y con cuantos nervios llegues al examen solo depende de ti. ¡Ah!, y lo mejor, cada vez que te presentes a un examen o toques en un concierto o te expongas a una situación parecida que te produzca nervios, tu tarro se hará más pequeño. Así, que como suelo decir también a mis alumnos: hay que pasar nervios para no pasar nervios. </p><p style="text-align: justify;">Un consejo más con respecto a los nervios. Si tomas algún tipo de medicación para controlarlos el día del examen (tipo Sumial o cualquier tipo de ansiolítico) ¡NO SE LO DIGAS AL TRIBUNAL! Recuerda que te estás presentando a una entrevista de trabajo. No te pegues tiros en el pie restándote puntos a ti mismo o a ti misma hablando mal de ti. Por cierto, este artículo de Business Insider sobre los <a href="https://www.businessinsider.es/riesgos-tomar-sumial-aprobar-examen-carnet-conducir-879165" target="_blank">riesgos de tomar Sumial antes de un examen</a> está muy bien. </p><p style="text-align: justify;"><br /></p><h3 style="text-align: justify;">4. Saca tu experiencia a relucir</h3><p style="text-align: justify;">Sin llegar a resultar pedante, deja caer en las exposiciones o en el análisis que tienes experiencia trabajando como profesor o profesora. Esto apuntalará tus argumentos y aportará seguridad a todo lo que hagas y digas durante toda la fase de oposición.</p><p style="text-align: justify;">Bueeeeno, espero que el post te haya resultado interesante y te ayude a realizar un buen papel en las oposiciones. Mucha suerte y, cualquier cosa, aquí me tienes. </p>Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0España40.463667000000008 -3.74922-17.582884756304153 -144.37422 90 136.87578tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-22602900188820567392021-10-29T12:39:00.001+02:002021-10-29T12:42:33.699+02:00Andante en Do mayor ¡doble duración!<p> Si leer a la corchea te trae de cabeza, o tienes algún/a alumno/a que no se aclara con la medida del <i>Andante en Do mayor</i> de Mozart, he modificado la partitura para una alumna usando <a href="https://musescore.org/es" target="_blank">Musescore</a>. Ahora todas las figuras duran el doble y se puede leer fácilmente en 4/4 ¡Así es mucho más fácil! </p><p>Puede que pienses que es un sacrilegio, pero para aprender a cuadrar el ritmo con el acompañamiento viene fenomenal. Luego, siempre hay tiempo de volver a la partitura original. Para que te hagas una idea:</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUOIeFXASI5i0RMmuEoYdAZF2cyXLvNNcw9qewDl_8OZDB9QGZ7ZOiCZ0YVoWcyK5s-0k2NjUZWCZ2hbs_HzfuWvvZvAYdffKTn8FRD500Fs0MTcL8_2L62sKn-seiqYYW83WOld4J7bjm/s977/Andante+doble+duraci%25C3%25B3n.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="595" data-original-width="977" height="390" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUOIeFXASI5i0RMmuEoYdAZF2cyXLvNNcw9qewDl_8OZDB9QGZ7ZOiCZ0YVoWcyK5s-0k2NjUZWCZ2hbs_HzfuWvvZvAYdffKTn8FRD500Fs0MTcL8_2L62sKn-seiqYYW83WOld4J7bjm/w640-h390/Andante+doble+duraci%25C3%25B3n.png" width="640" /></a></div><div><br /></div><div><br /></div><p style="text-align: center;"><span style="font-size: large;"><a href="https://drive.google.com/file/d/1nrspMEatZL9oYmkdZGQsX-VTDoTrzau_/view?usp=sharing" target="_blank">Aquí puedes descargar la partitura completa en PDF.</a></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-size: large;"><br /></span></p><p>Aquí te dejo también un enlace con el acompañamiento de piano, de orquesta y una súper versión de Emmanuel Pahud para que te inspires (o te eches a llorar de la envidia cochina, como me pasa a mi). </p><p>¡A disfrutar tocando!</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/XFEYBNpJRD0" width="437" youtube-src-id="XFEYBNpJRD0"></iframe></div><div style="text-align: center;">Con orquesta</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/lKfDVAT3al4" width="439" youtube-src-id="lKfDVAT3al4"></iframe></div><div style="text-align: center;">Con piano</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/i-6WSGX5aMg" width="440" youtube-src-id="i-6WSGX5aMg"></iframe></div><div style="text-align: center;">Pahud tocando fatal, como siempre 😂</div><p><br /></p><p><br /></p>Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-2004142750433935032020-05-30T18:42:00.001+02:002020-05-30T18:50:24.445+02:00¡Prevención de Lesiones en Flautistas! Taller Online¡No os perdáis este taller online el viernes 12 de junio a las 10:30!<br />
<br />
Como ya sabéis, he vuelto recientemente de pasar los últimos 4 años trabajando como fisioterapeuta e instructora de Pilates Terapéutico en el <i>Royal Conservatoire of Scotland.</i><br />
<br />
Como flautista y fisioterapeuta, en este taller os enseñaré los conceptos anatómicos más relevantes para los flautistas, os contaré mi experiencia tanto clínica como personal acerca de nuestras lesiones y os mostraré la evidencia científica que establece cómo prevenirlas. También os daré información acerca de cómo construir vuestros horarios de estudio de forma progresiva y segura.<br />
<br />
El taller incluirá una sección práctica en la que revisaremos la postura con la flauta, con el objetivo de disminuir tensiones innecesarias en las diferentes articulaciones. También os enseñaré una serie de ejercicios de calentamiento, estiramiento y fortalecimiento de la musculatura estabilizadora más relevante para los flautistas.<br />
<br />
Para reservar tu plaza, sigue el siguiente enlace:<br />
<br />
<a href="https://www.eventbrite.es/e/registro-prevencion-de-lesiones-en-flautistas-106906111056?utm-medium=discovery&utm-campaign=social&utm-content=attendeeshare&aff=escb&utm-source=cp&utm-term=listing">https://www.eventbrite.es/e/registro-prevencion-de-lesiones-en-flautistas-106906111056?utm-medium=discovery&utm-campaign=social&utm-content=attendeeshare&aff=escb&utm-source=cp&utm-term=listing</a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDBwoWhuVxNrgDYuJImmUkiiN5w7HEOR7EMlvHarxpLnVxuUuDONir3_uVl91KMzRc22JFak6vvOfUSsqkXYBfb3u82M9sojmUNhhBDZUYYMEVJcl2fqa6mylk81MMjjvDOo6L1si22wE/s1600/InstagramFacebookPost.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDBwoWhuVxNrgDYuJImmUkiiN5w7HEOR7EMlvHarxpLnVxuUuDONir3_uVl91KMzRc22JFak6vvOfUSsqkXYBfb3u82M9sojmUNhhBDZUYYMEVJcl2fqa6mylk81MMjjvDOo6L1si22wE/s640/InstagramFacebookPost.jpg" width="512" /></a></div>
<br />María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-69358639500248554892018-04-03T12:51:00.001+02:002018-04-03T12:53:46.445+02:006 claves para vencer el miedo escénicoEl miedo escénico es uno de los peores enemigos de un músico, ya que es uno de los factores que más afectan a nuestra interpretación. Eso que decimos siempre de: "en mi casa me salía", se debe ni más ni menos al miedo escénico mezclado normalmente con falta de preparación. Hoy hablaremos sobre cómo vencer al miedo escénico y empezar a sentirnos bien en el escenario.<br />
<a name='more'></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_V_kot9TVmPTR2m4I0taC0a5Tdz1PedWK31g8QoS7U6R4_DLick6jcvbsP2ioB7Q_xFVSJBI29d57zvW19ILWTMsPjGVDKQ24xwEN22BWdez4m9NCiT9yEgtLuFVhkbe7PD0r08gMovbI/s1600/music-2617224_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1280" height="425" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_V_kot9TVmPTR2m4I0taC0a5Tdz1PedWK31g8QoS7U6R4_DLick6jcvbsP2ioB7Q_xFVSJBI29d57zvW19ILWTMsPjGVDKQ24xwEN22BWdez4m9NCiT9yEgtLuFVhkbe7PD0r08gMovbI/s640/music-2617224_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<h4>
1. Sensibilización y habituación.</h4>
<br />
Estos son dos conceptos básicos de psicología que debes manejar. Cuando nos enfrentamos por primera vez a un estímulo experimentamos una serie de reacciones en nuestro cuerpo. Si volvemos a enfrentarnos al mismo estímulo repetidas veces aparece el fenómeno al que los psicólogos llaman <b>sensibilización</b>.<b> </b>Esto significa que las reacciones que experimentamos la primera vez aparecen incluso antes que la primera vez. Basta incluso con saber que el estímulo aparecerá pronto para que las reacciones se desencadenen. Esto, hablando en idioma músico, significa que los nervios que sientes en un primer concierto, empiezan a aparecer antes cada vez en los siguientes.<br />
<br />
No temas, que ahora viene lo bueno. Con el paso del tiempo y la repetida exposición al estímulo (el concierto) nos vamos acostumbrando a las sensaciones y estas van causando cada vez menos efecto en nosotros. A esto se le llama <b>habituación</b>. Nuestro cuerpo, y sobre todo nuestro cerebro, se habitúa al estímulo y las reacciones que se desencadenan son cada vez de menor intensidad. Volviendo al idioma músico, los nervios en los conciertos no desaparecen, pero como te vas acostumbrando a la situación, cada vez provocan menos efectos en ti.<br />
<br />
Así que si quieres ir reduciendo el efecto de los nervios en los conciertos, lo mejor es que te apuntes a un bombardeo y que toques cuantos más conciertos mejor.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZHmpyFQbhmcLgC1vFm4r3SOedkSIfQYg8Q1fKO-56TRV8yhM8E_yyl4_ij0StePEHFTQpADLEgWeXTIyaBu671mzvc6ni2qjzw65qDpDqjT2S2CxTJPryhKtNkKqxxTb8bBJWrxpy7hmG/s1600/practice-615657_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="906" data-original-width="1280" height="452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZHmpyFQbhmcLgC1vFm4r3SOedkSIfQYg8Q1fKO-56TRV8yhM8E_yyl4_ij0StePEHFTQpADLEgWeXTIyaBu671mzvc6ni2qjzw65qDpDqjT2S2CxTJPryhKtNkKqxxTb8bBJWrxpy7hmG/s640/practice-615657_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
2. Preparación </h4>
Si no vas bien preparado al concierto, vas a sufrir. Esto es un hecho. Estudia bien las obras que vayas a tocar. No solo hasta que sepas leerlas sin pararte ni equivocarte, sino hasta aprenderlas de memoria. No eres tú quien tiene que aprender las notas, es tu cuerpo, para que tú puedas olvidarlas y dedicar toda tu atención a llenar de emociones tu interpretación. Por que si no tú no poner emociones a tu música, el público no las recibe y, para eso, lo mismo da escucharte a ti que un midi de la pieza que estás tocando.<br />
<br />
<h4>
3. Visualización</h4>
<br />
Este es un truco muy interesante. Se trata de <b>acostumbrarnos por adelantado a los estímulos a los que nos vamos a ver sometidos</b>. Solo tienes que cerrar los ojos, respirar profundamente por la nariz, e imaginarte todas las situaciones en las que vas a estar: llegando al auditorio, calentando, esperando a que empiece el concierto, subiendo al escenario, etc. Lo más importante es intentar imaginar las situaciones prestando atención a los detalles. El color de las butacas, las luces del escenario, la situación del piano (si lo hay), dónde te colocarás tú, etc. De esta forma nuestra mente se "acostumbra", por así decirlo, a la situación que vamos a vivir potenciando así el efecto de habituación. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikGkf-356mDuKH-huLOHsw5ndAIBd-zyIz4C7w2alYm2KuREObYNSo6F70dP9NPRFoEm5j08cW2er5cZhDLtj8Q5NTLsm_41EagSZHyeFNgMnCI-GqAUDKQjO2X0ZaNJI5FoFZvtuAVTA_/s1600/woman-2435605_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikGkf-356mDuKH-huLOHsw5ndAIBd-zyIz4C7w2alYm2KuREObYNSo6F70dP9NPRFoEm5j08cW2er5cZhDLtj8Q5NTLsm_41EagSZHyeFNgMnCI-GqAUDKQjO2X0ZaNJI5FoFZvtuAVTA_/s640/woman-2435605_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
4. Respiración</h4>
<br />
Si todo falla y, antes del concierto empiezas a notar los síntomas típicos de los nervios: manos sudorosas, frío, dolor de estómago, respiración rápida, etc., lo mejor es volver a recuperar el control a través de tu respiración. Te cuento varias formas:<br />
<br />
<ol>
<li><b>Retoma el control</b> con la "respiración de fuego": Se trata de inspirar y espirar rápida y violentamente por la nariz. Esto te carga de energía y hace que vuelvas a estar en posesión de tu respiración. </li>
<li><b>Ordena a tu cuerpo que se relaje</b>: para esto, lo mejor es inspirar lentamente por la nariz y espirar lentamente por la boca. La respiración tiene que ser abdominal y, cuando inspires, haz una pausa antes de espirar para que tu diafragma vuelva a tener claro quién manda. </li>
<li><b>Relájate aún más</b>: otro tipo de respiración es la que se realiza inspirando por un agujero de la nariz (tapando el otro con la mano) y espirando por el otro. También la respiración debe ser abdominal y muy lenta. Repetir unas cuantas veces inspirando por un agujero y luego cambiar al otro. </li>
</ol>
<h4>
5. Mindfulness </h4>
<br />
Pues si, eso que llaman mindfulness y que tanto está dando que hablar últimamente, no es ni más ni menos que la capacidad de estar aquí y ahora. Pero claro, en una situación potencialmente estresante, es muy fácil decirlo.<b> La cuestión es estar aquí y ahora y que tu mente no te juegue una mala pasada</b>. Por eso es tan importante la preparación previa al concierto. Si vas bien preparado, tu mente podrá estar relajada disfrutando de la música y de la situación tan maravillosa en la que estás. Si no te has preparado bien, tendrás que pasar el concierto sufriendo cada vez que llegue un pasaje difícil. Puestos a elegir, es preferible estar aquí y ahora disfrutando de una situación placentera que sufriendo intentando salvar el culo desde la primera hasta la última nota.<br />
<br />
<h4>
6. Cuídate a ti mismo</h4>
<br />
¿Recuerdas eso de: "todo depende del cristal con el que se mire"? Lo mismo ocurre con tu interpretación. Todo (o casi todo) lo que hagas en el escenario va a depender de lo que pienses de ti mismo o de ti misma en ese momento. <b>La diferencia entre pensar "soy muy bueno" y "soy muy malo" es enorme.</b> Claro que no basta con pensar que eres muy bueno, tienes que creértelo, y para eso no hay nada mejor que, como decía antes, tocar muchos conciertos e ir bien preparado a todos ellos.<br />
<br />
<br />
Como siempre, como premio por haber llegado hasta el final del post, te dejo un fantástico vídeo de unos que disfrutan de lo lindo en el escenario. Un abrazo y ¡hasta el próximo post!<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/WOQaK7NHY-4/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/WOQaK7NHY-4?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />
<br />
Y tú,<b> ¿sabes alguna manera de controlar los nervios y sobrevivir al miedo escénico en los conciertos?</b> Cuéntanoslo en los comentarios y así, juntos, aprendemos más cosas.Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-20112318253063466572018-03-02T16:43:00.001+01:002020-05-15T14:11:25.778+02:00Si quieres mejorar, ¡ponte en forma para tocar!<span style="background-color: white; color: #212121; font-family: "times new roman";"><span style="font-size: large;">Tocar un instrumento requiere un extraordinario nivel de destreza, control sensorial, precisión y resistencia.</span></span><br />
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Como músico, pasas muchas horas haciendo movimientos repetitivos en posiciones estáticas. Esto puede sobrecargar zonas de tu cuerpo y aumentar el riesgo de lesiones si no estás preparado/a para ello.</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">Tocando la flauta nos exponemos a factores de riesgo dependiendo de nuestra postura con y sin el instrumento, técnica, tiempo de estudio, abrupto aumento de horas de estudio, dificultad del repertorio, cambio de profesor, condición física, salud general, estrés...</span><span class="s1"></span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Durante mi carrera como fisioterapeuta y habiendo completado el superior de Flauta Travesera, me he encontrado con muchos músicos que desconocen ejercicios específicos para minimizar el riesgo de lesión y ayudar a evitar los desequilibrios musculares particulares de la práctica de cada instrumento. La mayoría ni siquiera hace ningún deporte o actividad física aparte de tocar, pero pasa horas y horas en una sala de estudio exigiendo una cantidad increíble de trabajo por parte del cuerpo. ¡No es de extrañar que vengan a verme con dolor!</span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Hay muchas cosas que podemos hacer para disminuir el riesgo de lesiones pero por experiencia, ¡estar en forma para tocar es la manera de empezar!</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p3">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBy4uXlqJBNJeNF3FJiTZJh2ll5OuzGUNaDtQNQWPEO86hBsa9LkqgHXqek2Df1OL-fJwApzuHp1gNTmbCT6sAGLKEXFOtZWtu9BHhOJUOZfEa5k4PLy6DXHSSz6XnKpF5EZfscvXaHmg/s1600/people-2578021_640.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="396" data-original-width="640" height="247" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBy4uXlqJBNJeNF3FJiTZJh2ll5OuzGUNaDtQNQWPEO86hBsa9LkqgHXqek2Df1OL-fJwApzuHp1gNTmbCT6sAGLKEXFOtZWtu9BHhOJUOZfEa5k4PLy6DXHSSz6XnKpF5EZfscvXaHmg/s400/people-2578021_640.jpg" width="400" /></span></a><span class="s1"><span style="font-size: large;"> Hay artículos en los que se compara a atletas con artistas. Para mi, una gran diferencia entre estos dos grupos es que entre atletas profesionales hay un conocimiento general acerca de ejercicios de calentamiento, estiramiento y acondicionamiento físico con el fin de prepararse para su tarea específica. Esto significa que pueden funcionar al 100% en todo momento. Están rodeados de fisioterapeutas, médicos, nutricionistas y otros profesionales de la salud que los guían durante su carrera para prevenir lesiones y mejorar su rendimiento. Mi pregunta es: ¿por qué los músicos no tenemos nada de esto?</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Tu flauta no es tu instrumento principal, sino tu cuerpo. Tu flauta es solo la intermediaria entre tú y tu música. Si tu cuerpo no funciona correctamente, tendrás dificultades para mejorar tu sonido, técnica, velocidad y control. Podrás ser el mejor o la mejor flautista del mundo pero si no cuidas tu cuerpo, cabe la posibilidad de que te lesiones y no puedas dar lo mejor de ti, o en el peor de los casos, nada en absoluto.</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Los profesores de música tienen una gran responsabilidad en este asunto. Si enseñas música, es importante que conozcas la mejor postura con tu instrumento para disminuir sobrecarga y tensiones innecesarias y así, poder pasar esta información a tus alumnos. Es importante que sepas qué ejercicios te ayudarán a calentar tu cuerpo antes de empezar con los ejercicios de calentamiento con la flauta (escalas, arpegios, estudios...). También es importante que sepas qué ejercicios de estiramiento debes hacer para restablecer la longitud de los músculos que usas mientras tocas y qué ejercicios de fortalecimiento te ayudarán a equilibrar tu musculatura. Los niños empiezan a tocar cuando todavía están creciendo. Aprender la forma correcta desde el principio, ahorrará a los pequeños músicos grandes problemas.</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span style="clear: left; color: #212121; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;">Haskell WL y Ackermann sugieren que los músicos tengan su propio régimen de ejercicio para mejorar la condición física y prepararse para la práctica del instrumento.</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgi7BbYtlZ2OY5TFoi1N0yEauDRw846oT613pFq7ub1H8M9lTvzMNepD1TH33Oju9EhYfxdPlZCUwM75Xg5ggytZibYfO1R3bfOmC0sa2TE3TAqGPzpfACqCzCMv2D3qJvEuvMd3SxNhlE/s1600/silhouette-3105527_640.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="320" data-original-width="640" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgi7BbYtlZ2OY5TFoi1N0yEauDRw846oT613pFq7ub1H8M9lTvzMNepD1TH33Oju9EhYfxdPlZCUwM75Xg5ggytZibYfO1R3bfOmC0sa2TE3TAqGPzpfACqCzCMv2D3qJvEuvMd3SxNhlE/s320/silhouette-3105527_640.png" width="320" /></span></a></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Proponen un programa de ejercicio que incluya:</span></span></div>
<div class="p1">
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<ul class="ul1">
<li class="li4"><span class="s2"><span style="font-size: large;">Ejercicio cardiovascular: intensidad moderada 5 veces por semana x 30 minutos o intensidad vigorosa 3 veces por semana x 20 minutos.</span></span></li>
</ul>
<ul class="ul1">
<li class="li4"><span class="s2"><span style="font-size: large;">Estiramientos: 2 sesiones por semana sosteniendo cada estiramiento durante 15 - 20 segundos.</span></span></li>
</ul>
<ul class="ul1">
<li class="li4"><span class="s2"><span style="font-size: large;">Ejercicios de resistencia: 2 veces por semana, aproximadamente de 10 a 25 repeticiones por músculo, utilizando los grupos musculares que no se utilizan ya de forma excesiva en la práctica instrumental.</span></span></li>
</ul>
<ul class="ul1">
<li class="li4"><span class="s2"><span style="font-size: large;">Ejercicios propioceptivos / de destreza: 1 vez por semana, 3-5 minutos por ejercicio.</span></span></li>
</ul>
<ul class="ul1">
<li class="li4"><span class="s2"><span style="font-size: large;">Ejercicios de movimiento para calentar antes de tocar: Cada vez que toques.</span></span></li>
</ul>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA0Hp4rZKf_TZfKECDNJXN6b9pPhlSv3fIHp9BV3Qs2WcEjMAeVYMm2mcHspmEo9HOlz90si-lEQjiejw7SVNMztMvnd3rGg7WiE3rFuKYA5wYtV7Zsyg3lpZY-yWt2rArn2X9hCgMVo4/s1600/dumbbells-2465478_640.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="426" data-original-width="640" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA0Hp4rZKf_TZfKECDNJXN6b9pPhlSv3fIHp9BV3Qs2WcEjMAeVYMm2mcHspmEo9HOlz90si-lEQjiejw7SVNMztMvnd3rGg7WiE3rFuKYA5wYtV7Zsyg3lpZY-yWt2rArn2X9hCgMVo4/s400/dumbbells-2465478_640.jpg" width="400" /></span></a></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Consulta con tu fisioterapeuta qué ejercicios específicos te van a beneficiar personalmente y busca el deporte o actividad física que más te convenga o te guste.</span></span></div>
<div class="p2">
<span style="font-size: large;"><span class="s1"></span><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><span style="font-size: large;">Sin excusa y desde ya, ¡ponte en forma para tocar! :)</span></span><br />
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span>
<span class="s1"><span style="font-size: large;"><br /></span></span>
<span class="s1"><span style="font-size: large;"></span></span><br />
<div class="p1" style="font-family: Calibri; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; text-align: justify;">
<span class="s1" style="font-kerning: none; font-variant-ligatures: no-common-ligatures;"><i>Haskell WL et al: Med Sci Sports Exerc 2007;39(8):1424;and Ackermann B, et al: Med Prob Perform Art 2002;17(1):33-41.</i></span></div>
</div>
<br />
<br />
<style type="text/css">
p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px 'Times New Roman'; color: #212121; -webkit-text-stroke: #212121; background-color: #ffffff}
p.p2 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px 'Times New Roman'; color: #212121; -webkit-text-stroke: #212121; background-color: #ffffff; min-height: 15.0px}
p.p3 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px 'Times New Roman'; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000; min-height: 15.0px}
li.li4 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px 'Times New Roman'; color: #212121; -webkit-text-stroke: #212121}
span.s1 {font-kerning: none}
span.s2 {font-kerning: none; background-color: #ffffff}
ul.ul1 {list-style-type: disc}
</style><style type="text/css">
p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px 'Times New Roman'; color: #212121; -webkit-text-stroke: #212121; background-color: #ffffff}
span.s1 {font-kerning: none}
</style>María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-38168803326654670292018-02-13T12:08:00.000+01:002018-02-13T12:08:14.058+01:00Qué no hacer antes, durante y después de un conciertoUna semana más, un post más. Hoy hablaremos sobre lo que se debe y no se debe hacer en un conciertos si quieres salir del escenario con la sensación de haber cumplido. <br />
<a name='more'></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlGWHfUHHkQTgx-MrMrtIi-hJno0xuXBY2Joy9aLQu9FaMrxUPOd931x-HComgOt2aQBUe4grHAjbVk9Q2dUaA2KyzFN6Ie1JbbW4hof2E8Jm7cfNKY6yC946NfEXnSFwBbzGdBpfudZf3/s1600/music-2617224_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlGWHfUHHkQTgx-MrMrtIi-hJno0xuXBY2Joy9aLQu9FaMrxUPOd931x-HComgOt2aQBUe4grHAjbVk9Q2dUaA2KyzFN6Ie1JbbW4hof2E8Jm7cfNKY6yC946NfEXnSFwBbzGdBpfudZf3/s640/music-2617224_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<h2>
Antes del concierto</h2>
Por supuesto, lo más importante es prepararse bien (en este otro post hablamos sobre <a href="http://www.flutetraining.com/2014/12/3-razones-para-no-volver-decir-en-mi.html" target="_blank">cómo prepararse para un concierto</a>). Pero hay varias cosas que debes tener en cuenta antes de subirte al escenario, y que influirán enormemente en lo que hagas sobre él.<br />
<h4>
1. Duerme.</h4>
No me seas cernícalo/a. No te vayas de fiesta, acabes comiendo churros a las 7 de la mañana, y por la tarde pretendas tocar como los ángeles. Para tocar bien hace falta descansar bien, ya que tocar bien cuesta trabajo. Te propongo un ejemplo: prueba a relajar todos los músculos de la cara. ¿A que te pones serio/a? Y es que cualquier cosa buena que quieras hacer cuesta esfuerzo, ¡incluso sonreír!. Imagínate subirte a un escenario y tocar la flauta (o cualquier otro instrumento) durante hora y media. Si no has descansado, mal lo llevas.<br />
<h4>
2. No comas mucho.</h4>
Si te da por hacer el oso antes del concierto y te pegas un atracón, luego no vas a tocar bien por dos razones: 1) tendrás toda la sangre en el estómago procurando que no la palmes de un corte de digestión; y 2) a ver quién baja el diafragma si debajo hay 3 kilos de macarrones dando vueltas por tus tripas. Mal rollo. <br />
<h4>
3. Vístete con ropa cómoda.</h4>
A los conciertos hay que ir elegante, pero sin pasarnos. Lo primero es la comodidad. De nada nos sirve ponernos los pantalones más ajustados que tengamos porque "me quedan super guay", si luego nos vamos a pasar medio concierto luchando por respirar.<br />
<br />
Y luego están las rarezas de cada uno, que eso ya es otra cosa. Una vez toqué con un clarinetista que iba descalzo a los conciertos. ¿Comodidad o excentricidad? Supongo que un poco de las dos, pero eso ya es cosa tuya. Si decides tocar con una batamanta porque así estás calentito/a y encima vas a dar la nota (nunca mejor dicho) y a salir en todos los telediarios, pues allá tú. Lo mismo te funciona, los de la batamanta patrocinan tus conciertos y saltas a la fama haciéndote mutimillonario/a. Nunca se sabe;)<br />
<br />
<h2>
Durante el concierto</h2>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGrF46bwj7m2T3WmpshYcVBCc5c-cbfmPTjgaBo_oBmT3t6fzULGPqKV4TSq5faiZe-kr5u95mQy8c0z5hyphenhyphenVaIfultXIPGipggsHJI16AAO84LtKR5ln6W7gYDhKieVlNYGl68VO1FgASJ/s1600/hand-977641_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGrF46bwj7m2T3WmpshYcVBCc5c-cbfmPTjgaBo_oBmT3t6fzULGPqKV4TSq5faiZe-kr5u95mQy8c0z5hyphenhyphenVaIfultXIPGipggsHJI16AAO84LtKR5ln6W7gYDhKieVlNYGl68VO1FgASJ/s640/hand-977641_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<h4>
1. Háblate bien.</h4>
Durante un concierto, puedes ser tu mejor amigo/a o tu peor enemigo/a. No es lo mismo tocar con una vocecita dentro de tu cabeza diciéndote: "<i>eres lo peor, la vas a liar parda, después del concierto mejor adopta un perro y vete a tocar a la puerta de una iglesia"</i>; que decirte a ti mismo/a: <i>"eres un/a crack, el público va a flipar en colores, después de este concierto firmo com EMI y me forro"</i>. No es lo mismo, para nada. Hay reacciones de tu cuerpo que no puedes controlar, los nervios están ahí, pero lo que te digas a ti mismo puede beneficiarte ayudándote a controlar tus nervios y a sacar lo mejor de ti mismo/a, o puede hudirte en la más cruel de las miserias. Pensar bien o pensar mal de ti cuesta el mismo trabajo, ¿por qué no pensar bien entonces?<br />
<br />
Aquí os dejo un enlace a <a href="http://www.nuecesyneuronas.com/dialogo-interno/" target="_blank">un artículo muy interesante</a> de Antonio Pérez Leal en el blog "Nueces y Neuronas" sobre el diálogo interno. <br />
<h4>
2. Relativiza.</h4>
O como decía el hippie aquél de los Simpson: <i>"Simplifiiiiica tíiiiio"</i>. Lo que te vengo a decir es que en un concierto, aunque te pueda parecer lo contrario, no te estás jugando la vida ni el honor de tu familia. Ni acabarás viviendo entre cartones si no lo haces bien. La vida sigue, la tuya y la de los demás, sin que a nadie le importe gran cosa lo bueno/a que seas, el atracón de escalas que te hayas pegado para tocar ese pasaje tan difícil, las miles de horas de preparación o los nervios que hayas pasado durante el concieto. Simplemente, a nadie le importa, solo quieren pasarlo bien así que, ¿por qué habría de importarte a ti? Sal al escenario, pásalo bien y no pienses demasiado. Deja la razón para el estudio y usa la pasión en los conciertos.<br />
<h4>
3. Piensa bien dónde pones el listón.</h4>
Esto es un poco como el vino. El que lo fabrica sabe exactamente qué tipos de uva lleva, cómo se ha cultivado, cuánto sol han recibido los viñedos, cuanta lluvia, cuánto tiempo lleva el vino en barrica, los taninos, la acidez, el cuerpo, el aroma y no se cuantas gaitas más. Todo eso para que tú lo cojas, te lo bebas y digas: <i>"hmmm, sabe a vino, mola"</i>. Y te quedes tan pancho/a. Pues lo mismo pasa con los conciertos, que tu idea de una interpretación aceptable, suele no coincidir con la del público, y acabamos poniéndonos un listón altísimo que nos pone muy difícil el poder cumplir con nuestras expectativas. Piensa que el listón del público suele ser mucho más bajo, ya que no es consciente de cómo tocas tú en tu casa. Así que sal al escenario y disfruta sin pensar en que cada nota tiene que ser perfecta, sino simplemente bonita.<br />
<h2>
Después del concierto</h2>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVXZBX1YInwZOjokdvl6ZffgYv5AebX2FxW6ELpEzUGe1ta1852mSa3C7491aP7QWmTsv6UDlOxRysT7baLeieLC2CaK3bxj7JbVhUaTzQo8pjfjd1MNlY67mcNGjZw_VTOqs6QuK7azPH/s1600/board-2470544_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVXZBX1YInwZOjokdvl6ZffgYv5AebX2FxW6ELpEzUGe1ta1852mSa3C7491aP7QWmTsv6UDlOxRysT7baLeieLC2CaK3bxj7JbVhUaTzQo8pjfjd1MNlY67mcNGjZw_VTOqs6QuK7azPH/s640/board-2470544_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<h4>
1. Se humilde, pero sin pasarte.</h4>
Todos sabemos que después de un concierto, los hay que salen hablando de lo mal que les ha salido, y que les falta ponerse a llorar para terminar de meterse en el papel. Y también los hay de los que al terminar se van directos a un fuente a ver si pueden andar sobre el agua. Como siempre, en el término medio está la virtud. Ser humilde es bueno, pero no hay que pasarse diciendo algo que no es verdad. Si te has subido a un escenario (o alguien te ha subido) es porque puedes y te lo mereces, así que hacerte el/la martir nunca queda bien. Igual que no queda bien sacar un boli y ponerte a firmar autógrafos en el brazo a la gente (a no ser que te lo pidan). Agradece a quien quiera felicitarte por el concierto y se amable con todo el mundo. La amabilidad es la llave que maestra del mundo, ya que puede abrirte todas las puertas de par en par.<br />
<h4>
2. Si todo ha ido como esperabas, y estás muy contento/a.</h4>
Vete de cañas con los amigos, pégate una fiesta y, al día siguiente, ponte a estudiar con más ganas que nunca.<br />
<h4>
3. Si no ha ido como esperabas, y no estás contento/a.</h4>
Vete de cañas con los amigos, pégate una fiesta y, al día siguiente, ponte a estudiar con más ganas que nunca.<br />
<br />
<br />
Bueeeeno, se que esta semana me he pasado. Pero no te preocupes, para recompensar tu paciencia y para "desempalagar" después de tanta lectura, aquí tienes un vídeo de un perro bailando flamenco. ¡A disfrutar!<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/N_NU0VqqP9Y/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/N_NU0VqqP9Y?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-56652954945812458492018-02-06T12:00:00.000+01:002018-02-06T12:00:14.883+01:00La afinación: 3 consejos para tocar bien en grupo¡Hola de nuevo flutetraineros y flutetraineras!<br />
<br />
Hoy quiero hablaros de algo que a mi me ha traído de cabeza toda la vida, hasta que aprendí a controlarla: la afinación.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh40WuXHZX592FuJMTDNYH1H_k75HkJto6MeNjB877zlnfvYxaJDMsJe87n9oRk7Wwek10gYQUkH91ehM7eg3QTuq9KgHahuBR0kY5m7yYPNozcK4kOMNd307H8Cxz6YuuFEkwfIoQgj64i/s1600/music-3090204_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="flauta" border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="425" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh40WuXHZX592FuJMTDNYH1H_k75HkJto6MeNjB877zlnfvYxaJDMsJe87n9oRk7Wwek10gYQUkH91ehM7eg3QTuq9KgHahuBR0kY5m7yYPNozcK4kOMNd307H8Cxz6YuuFEkwfIoQgj64i/s640/music-3090204_1280.jpg" title="" width="640" /></a></div>
<br />
En realidad es una cosa bastante sencilla, pero puede ser una pesadilla si no se entiende bien. Por ejemplo, si te digo que afinar una nota con otro instrumento es igualar la frecuencia de la ondas sonoras que producen vuestras notas, puede resultar complicado. Y si se trata de afinar con muchos otros instrumentos, la cosa se complica aún más. Y, por último, cuando cada instrumento está tocando una nota diferente, ya la hemos liado. Pero hay una serie de trucos que te ayudarán a dominar la afinación como un profesional.<br />
<br />
<h4>
1. Conoce a tu enemigo</h4>
Cada instrumento es diferente, y sobre todo las flautas, es por eso que debes conocer bien de qué pie cojea tu instrumento. Algunas tienden a subir algunas notas del registro agudo, otras a quedarse bajas en otras. Por ello tienes que saber bien cómo va a responder tu flauta en cada nota y con cada intensidad. Para ello te recomiendo encarecidamente que practiques con el afinador siempre que puedas. Simplemente sácalo y ponlo en el atril cuando estudies. De esta forma podrás ver como varía tu afinación de una nota a otra o cuando cambias de matices, y podrás empezar a controlarla mejor.<br />
<br />
<h4>
2. Piensa en conjunto</h4>
Cuando tocas en grupo te conviertes en la pieza de un engranaje. Por supuesto, cuando mejores son los músicos de forma individual, más garantías de que la música que hace el engranae sea buena. Pero no todo es tocar bien. Para hacer buena música de conjunto, desde un dúo hasta tocando con una orquesta, es necesario pernsar en toda la música en sus conjunto. Si solo te escuchas a ti, mal vamos. La idea es escuchar todo el conjunto y disfrutar de la música desde dentro, sin intentar destacar pero tampoco con miedo de molestar. Lo ideal es escuchar toda la música que está sonando a tu alrededor y que tu sonido se una al conjunto de forma armoniosa. Siempre sumando, nunca restando.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXcbvewfiZ0A2HdI8lR70MdFAE626menAJNWMMAqSlI3UqWuivmrjiHE1K2Uo2yaSiMbowoYnaSv7Ith8xr6RhcHgsw2H2J3OjRag8Z9Ef8fSKimC3kBo-BHkVVszqU0Q-MfbfjxY80WNd/s1600/aerial-2576433_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="orquesta" border="0" data-original-height="834" data-original-width="1280" height="416" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXcbvewfiZ0A2HdI8lR70MdFAE626menAJNWMMAqSlI3UqWuivmrjiHE1K2Uo2yaSiMbowoYnaSv7Ith8xr6RhcHgsw2H2J3OjRag8Z9Ef8fSKimC3kBo-BHkVVszqU0Q-MfbfjxY80WNd/s640/aerial-2576433_1280.jpg" title="" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
3. No pienses en tu cuerpo, piensa en tu sonido</h4>
La afinación depende directamente del soporte de tu columna de aire y de tus labios. Sobre todo de tus labios. ¿Sabes cuántos músculos están implicados en el movimiento de los labios? No los he contado pero, como puedes ver en <a href="https://es.slideshare.net/eldageosoto/msculos-de-los-labios" target="_blank">esta presentación </a>son un montón. Por eso, si intentas controlar tu afinación pensando en la posición de tu boca y tus labios, o de tu diafragma y músculos torácicos y abdominales en general, perderás la cabeza, la paciencia y la motivación antes de conseguir nada. Por eso, lo más importante al trabajar la afinación es pensar en el sonido, y no en lo que hace tu cuerpo para conseguir ese sonido. El cuerpo es muy listo y obediente. Si le dices con la mente el sonido que quieres conseguir, si imaginas ese sonido antes de producirlo, todo tu cuerpo te ayudará instantáneamente a conseguirlo. Lo que no le gusta mucho al cuerpo es que le den órdenes. Es algo así como ir a coger un vaso pensando en los músculos que tienes que mover para cogerlo. El movimiento se vuelve poco preciso. Pensamos en el vaso y en que queremos cogerlo y el cuerpo hace el resto. Pues lo mismo con la afinación.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMHfAnRRI2gAlU55xM6ORT02-q1M8f__1EhH35HiRybvnt2XEonf-aVmIedHGRuURLT70wQ2Hupadi2XYJrQMNuWwaxC-i-_DyYQWZpytLBuERxC_GAtJRJhyACY7bJqBhmHtAucK-KtSm/s1600/tuning-fork-1906404_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="diapasón" border="0" data-original-height="981" data-original-width="1280" height="490" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMHfAnRRI2gAlU55xM6ORT02-q1M8f__1EhH35HiRybvnt2XEonf-aVmIedHGRuURLT70wQ2Hupadi2XYJrQMNuWwaxC-i-_DyYQWZpytLBuERxC_GAtJRJhyACY7bJqBhmHtAucK-KtSm/s640/tuning-fork-1906404_1280.jpg" title="" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
Bueno, como se que leer no está de moda hoy en día y que todos preferimos lo vídeos cortitos de gente que se cae mientras baila, lo gatos tocando el piano o las infinitas versiones del despacito, lo voy a dejar aquí por hoy.<br />
<br />
Por supuesto, a ti te doy las gracias por leer mi post antes que ver un perro bailando claqué o leer 10 o 15 mil frases de azucarillo en facebook. Si te ha gustado, coméntalo y cuéntanos tu experiencia con la afinación. Compartiendo cosas aprendemos todos.<br />
<br />
¡La semana que viene más y mejor!<br />
<br />
Un abrazo,<br />
CarlosCarlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-40277999401790407392017-11-13T11:42:00.000+01:002017-11-13T11:42:38.258+01:00Cómo hacer que tus alumnos/as disfruten en una audiciónSe acerca la navidad y con ella llegan las prisas de las audiciones. Si tus alumnos o alumnas no disfrutan en el escenario, o su rendimiento suele ser mas bajo de lo que te gustaría, algo está fallando. Aquí tienes algunos remedios caseros contra la "escenariofobia aguda".<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihBBtVsvtnNQLC8VrOUJ7utMtUIPKl1NLH-BZpaJxc5NGBk9un6zClDM8g0LYvA5VkFpz06o-CE4CCoR8p5d_RinNt9BZNXEet4K8rl0T6WqLGhyphenhyphenQGoHhWFNzXr7PEBwwP-pXYUQmNYEGY/s1600/auditorium-2584269_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihBBtVsvtnNQLC8VrOUJ7utMtUIPKl1NLH-BZpaJxc5NGBk9un6zClDM8g0LYvA5VkFpz06o-CE4CCoR8p5d_RinNt9BZNXEet4K8rl0T6WqLGhyphenhyphenQGoHhWFNzXr7PEBwwP-pXYUQmNYEGY/s640/auditorium-2584269_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
1. Prepararse bien</h4>
Si no van bien preparados a las audiciones, lo más normal es que les vengan a la cabeza las cuatro palabras de magia negra más poderas del universo flautístico y de las artes escénicas en general: <i>la voy a cagar. </i>Por eso <b>es fundamental llegar bien preparado a una audición. </b><br />
<br />
<h4>
2. Controlar los nervios </h4>
Los nervios son algo inherente a nuestra naturaleza humana. Para controlarlos <b>lo que mejor funciona es la preparación y la exposición repetida</b> a las situaciones estresantes contando con herramientas que nos ayuden a controlar los síntomas que producen los nervios: sudoración de las manos, temblores, sequedad de la boca, aceleración del ritmo cardíaco, etc. Agunas de estas <b>herramientas </b>son:<br />
<br />
<ul>
<li>Hay <b>ejercicios de respiración</b> que pueden venir muy bien antes de salir al escenario (hablaré de ellos en la siguiente entrada). </li>
<li>Las <b>autoinstrucciones</b> son fundamentales también: no es lo mismo decirte a ti mismo/a: la voy a cagar, que decirte: soy un/a crack y los que me escuchen hoy va a flipar.</li>
</ul>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_2DSnu_oXz_WLUFuCOimX7szevYSkxEKcrBlYvcoIJhyphenhyphens1xB4mSefYRZDMqbtupW7-IEnXiyrFvESSALHZqlc0pFQdqFKUF_eBZGOJ0Prh7-rqRy1cDSOoTg7QmFqnb61O3d0Br0U1yYu/s1600/music-2016201_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1280" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_2DSnu_oXz_WLUFuCOimX7szevYSkxEKcrBlYvcoIJhyphenhyphens1xB4mSefYRZDMqbtupW7-IEnXiyrFvESSALHZqlc0pFQdqFKUF_eBZGOJ0Prh7-rqRy1cDSOoTg7QmFqnb61O3d0Br0U1yYu/s640/music-2016201_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
3. Que les guste lo que tocan</h4>
Por muy bien preparados que vayan y por mucho control de nervios que tengan, si no tocan música que les guste siempre les faltará esa chispa de motivación que convierte una interpretación buena en una genial. <b>Hazles partícipes a la hora de elegir la música que van a tocar en clase.</b> Música clásica hay mucha, intenta no repetir siempre las mismo.<br />
<br />
<h4>
4. Alternar lo clásico con lo moderno</h4>
Si, en el conservatorio hay que aprender a tocar música clásica, pero nadie dice que sea en exclusividad. Si quieres conectar con tus alumnos y alumnas, <b>alterna piezas clásicas con otras más modernas que conozcan</b>. Rock, pop, jazz, blues, flamenco... cualquier tipo de música es bueno para aprender a tocar, y si además es con motivación, mejor que mejor. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhagfduBHCUhIsuGWmKiRuAM1dE3EzJFi5GPGlEm42hdameDd20udAnKTJfN91hFHnibk1ioJqJUCXsulMI68ly1HBWuYjOG1a1ZHUo8wLHQwU8sWlutDfaRBdB4ZETowr3ifuDKw5SWkVJ/s1600/music-726962_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="850" data-original-width="1280" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhagfduBHCUhIsuGWmKiRuAM1dE3EzJFi5GPGlEm42hdameDd20udAnKTJfN91hFHnibk1ioJqJUCXsulMI68ly1HBWuYjOG1a1ZHUo8wLHQwU8sWlutDfaRBdB4ZETowr3ifuDKw5SWkVJ/s640/music-726962_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
5. Tocar en grupo</h4>
<i><b>"La unión hace la fuerza"</b>. </i>Tocar en grupo siempre es más agradable que tocar solo o sola. Si, además, el grupo está formado por amigos y amigas, mejor aún.<br />
<br />
<h4>
6. Tocar con otros instrumentos</h4>
No solo te quedes en la flauta. Todos los alumnos y alumnas del conservatorio conocen gente que toca otros instrumentos. <b>Anímales a formar grupos con familiares y amigos y amigas</b> y a tocar con ellos en tus audiciones. <br />
<br />
<br />
<br />
Cada una de estas cuestiones contribuye a aumentar la motivación de los alumnas y alumnas. Ponerlas en práctica es realmente sencillo y en seguida verás como sus caras se alegran y mejora su rendimiento sobre el escenario.<br />
<br />
Si quieres, deja un comentario contándonos cómo consigues tú que tus alumnos y alumnas estén motivados/as en las audiciones.<br />
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-46752049109363163402017-11-06T13:33:00.001+01:002017-11-06T13:33:53.122+01:003 sencillos trucos para mejorar tu respiración¡Hola Flutetraineros y Flutetraineras!<br />
<br />
Después del último curso de Flute Training, he pensado que no nos vendría mal hacer un pequeño repasillo de algunas cuestiones básicas sobre la respiración en la flauta travesera.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIWN4h8fKOBxxtGQLPn3gyRSbH8vINFz9ImtdcOty7yfzhqA6U7wclQ5Ps3YpLO7D625qVTRm33Kt1h7z3pxxLL-nXpLDwKqjYwOf7xxYU8OV73d8MsKGVs35t3IGrBYdh_LoZUJB2wEbx/s1600/lungs-2803208_1280.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1280" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIWN4h8fKOBxxtGQLPn3gyRSbH8vINFz9ImtdcOty7yfzhqA6U7wclQ5Ps3YpLO7D625qVTRm33Kt1h7z3pxxLL-nXpLDwKqjYwOf7xxYU8OV73d8MsKGVs35t3IGrBYdh_LoZUJB2wEbx/s320/lungs-2803208_1280.png" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<h4>
Hay tres tipos de respiración</h4>
<br />
Existen tres tipos de respiración: abdominal, torácica y clavicular. Entiendo que no vayas por la calle usando hinchando la barriga, pero <b>para tocar la flauta hay que usar la respiración abdominal</b>, te guste o no. Básicamente por que es la que pone más músculos en juego y, por lo tanto, te proporciona mayor control y mayor presión para conseguir un sonido fantástico y maravilloso.<br />
<br />
<h4>
Dónde se siente la respiración abdominal</h4>
<br />
Saber si estás haciendo bien la respiración abdominal es muy sencillo. Está el típico truco de ponerte una mano bajo el ombligo (no, no tan abajo, un poco más arriba) y sentir como esa parte se mueve hacia fuera y hacia dentro con tu respiración. Pero como cuando estás tocando es difícil ponerse una mano en el bajo vientre, lo mejor es que intentes sentir ese movimiento. Si respiras y se te mueve la parte de debajo del ombligo, es que estás respirando bien.<br />
<br />
<h4>
Cómo poner la boca para respirar</h4>
<br />
Esto es básico, o debería serlo. Prueba a hacer inspiraciones con cada una de las vocales. Verás que la "O" es la que permite que entre más aire de golpe, así que ya lo tienes. Para respirar rápido y bien, pon la boca en forma de "O".<br />
<br />
<br />
Bueno, este post es cortito, pero me ha parecido importante recordad estas 3 cosillas que, aunque parezca mentira, aun se nos siguen olvidando.<br />
<br />
Un saludo<br />
<br />
¡Ah! y no olvides decirnos qué te ha parecido el post.<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-38067782041630219532017-10-18T11:16:00.000+02:002017-10-18T11:16:50.454+02:00Escuchar música si, pero siempre buenas versionesEscuchar la música que vamos a tocar es muy positivo para nuestra interpretación que haremos después. Para hacerlo, hoy en día, solo hace falta encender el ordenador, pero hay que tener mucho cuidado a la hora de seleccionar el artista, grupo u orquesta que interpreta la obra u obras que queremos escuchar.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8OQF3qAGkxkpVWUWfb76SVhMujutwdVHy7oS1oMAK-UPR9IGRWQr4yV37-Bp8_fCZNHAmD6rXrgElvkIiGDqgmUYmTBJXfpwroWoH4sm37_146Ol0r9s9PwlYcoNf-rLY5jyij3Xkh-sc/s1600/flute-1217496_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="702" data-original-width="1280" height="350" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8OQF3qAGkxkpVWUWfb76SVhMujutwdVHy7oS1oMAK-UPR9IGRWQr4yV37-Bp8_fCZNHAmD6rXrgElvkIiGDqgmUYmTBJXfpwroWoH4sm37_146Ol0r9s9PwlYcoNf-rLY5jyij3Xkh-sc/s640/flute-1217496_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
<h4>
¿Dónde encuentro grabaciones de las obras que voy a tocar?</h4>
<b>Youtube</b>. Ni te lo pienses. Lo que no esté en Youtube, no existe:) Normalmente, si la obra está publicada y editada, encontrarás varios vídeos con versiones de la misma. Antes si quiera de empezar a escuchar, solo viendo la estética del vídeo, ya puedes saber si estás ante una buena versión.<br />
<br />
<b>Spotify.</b> Aquí normalmente te puedes fiar, ya que Spotify suele seleccionar con mimo las versiones de la música que ofrece en su servicio.<br />
<br />
<b>IMSLP</b>. La mayoría de las obras que se encuentran en IMSLP incluyen varias versiones de la misma en mp3. También tienes ahí enlaces para comprar la grabación si te gusta mucho. Aquí te dejo un <a href="http://imslp.org/wiki/Flute_Concerto_in_G_major,_K.313/285c_(Mozart,_Wolfgang_Amadeus)" target="_blank">ejemplo</a>.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl0xoXbBb9hjRlrR_pWO0S6rjShMQUVnO_czJuM2ALbTXTppuiramLmj8dfZnKUSHXQ65SOlU8pJG0Kc-PZVyppGUr2WN-dpVfrkNXqYOc-gSzEGTXlj1PUg_9bmzR4N6_7WiRFStOFaQj/s1600/Captura+de+pantalla+de+2017-10-18+10%253A53%253A57.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1280" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl0xoXbBb9hjRlrR_pWO0S6rjShMQUVnO_czJuM2ALbTXTppuiramLmj8dfZnKUSHXQ65SOlU8pJG0Kc-PZVyppGUr2WN-dpVfrkNXqYOc-gSzEGTXlj1PUg_9bmzR4N6_7WiRFStOFaQj/s640/Captura+de+pantalla+de+2017-10-18+10%253A53%253A57.png" width="640" /></a></div>
<h4>
</h4>
<h4>
¿Qué diferencia una buena interpretación de una no tan buena?</h4>
<b>Nombre del intérprete.-</b> Con una pequeña búsqueda en Internet podrás conocer rápidamente la trayectoria del intérprete de la versión que tienes entre manos. Si no encuentras nada sobre él o ella, mal asunto.<br />
<br />
<b>Orquesta que acompaña.-</b> Si no conoces al solista o la solista, pero está tocando con una buena orquesta, lo normal es que te puedas fiar de la grabación. Ninguna buena orquesta contaría en un concierto con un/a mal solista.<br />
<br />
<b>Ensemble.-</b> Los músicos buenos tocan con músicos buenos. Si no sabes quien es el flautista pero estás escuchando una grabación del ensemble de cámara de la Filarmónica de Berlín, te puedes fiar.<br />
<br />
Si el nombre del ensemble no te resulta familiar, busca en Internet. Si es un ensemble consolidado y con una labor concertística importante, seguro que encontrarás mucha información sobre él. <br />
<br />
<b>Escenario y calidad de la grabación.-</b> Si no conoces al flautista o la flautista, no hay una orquesta por medio, y tampoco un ensemble del que puedas buscar el nombre, entra en juego la astucia.<br />
<br />
Lo primero es mirar <b>la calidad</b> de la grabación. Si es un vídeo, en seguida se ve si lo ha grabado un equipo de profesionales o un papá orgulloso con la cámara del móvil. Eso ya te da pistas. Si es audio lo mismo. La calidad de la grabación se nota en la forma en que está grabada. <br />
<br />
También importante es <b>el lugar</b> donde tiene lugar la grabación. Si el intérprete está en el salón de su casa (hay muchos vídeos de este tipo), mal rollo. Si por el contrario estás ante una grabación en el Carneggie Hall, yo diría que te puedes fiar. Lo que hay entre el salón de casa y el Carneggie Hall lo dejo a tu criterio.<br />
<br />
Ten en cuenta que muchos grandes intérpretes hacen de forma habitual conciertos en salas pequeñas o incluso iglesias. Así que presta atención a todo el conjunto antes de juzgar.<br />
<br />
<b>El público</b>. Esto parece una tontería, pero las grabaciones profesionales de conciertos en directo, suelen enfocar al público con frecuencia y captar el momento de los aplausos. Es un buen síntoma de grabación profesional, y en una grabación profesional normalmente encontrarás buenos/as intérpretes. <br />
<br />
<b>Ejemplo de buena grabación e interpretación</b>. Artista conocido, ensemble (orquesta) conocido y de renombre, escenario a
la altura de las circunstancias y un público que tiene toda la pinta de
haber pagado por la entrada.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/8OzM5yeb8Lc/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/8OzM5yeb8Lc?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br />
<br />
Espero que te sirva de ayuda a la hora de encontrar inspiración y buenos ejemplos sobre como enfocar tu interpretación.<br />
<br />
<h4>
¡Colaboremos! </h4>
Flute Training es una comunidad de gente con ganas de aprender y compartir conocimientos. Si conoces más sitios donde encontrar buenas versiones de buenos intérpretes, ¡cuéntanoslo!Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-58324761982803618922017-10-10T12:23:00.000+02:002017-10-10T12:23:01.876+02:00Organización del estudio diario de la flauta travesera: infografía.La organización (o más bien la desorganización) del estudio diario es uno de los mayores problemas con los que acarreamos l@s flautistas. Es muy importante tener claro qué se va a estudiar y cómo antes de ponernos a tocar.<br />
<br />
Para ello hemos creado esta pequeña infografía.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikApg0Uhx6B-C7sV3bSdKt4CIJYjNNed1r2hxsTajCEn5N2fz0hQei3s_KU6vDwZS3TLYcYfCgZfJf0UqcRFz5vc_F37ISU1AlCgHQpW1sJP58KI1mOqnwlzYyg-Tqrmpvoy2pRCZMHE-z/s1600/ejercicios.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikApg0Uhx6B-C7sV3bSdKt4CIJYjNNed1r2hxsTajCEn5N2fz0hQei3s_KU6vDwZS3TLYcYfCgZfJf0UqcRFz5vc_F37ISU1AlCgHQpW1sJP58KI1mOqnwlzYyg-Tqrmpvoy2pRCZMHE-z/s1600/ejercicios.png" /></a></div>
<br />
Esperamos que te sea de utilidad y ayude a organizar mejor tu estudio diario.<br />
<br />
¡Un abrazo!Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-34488892913975924192017-09-26T10:51:00.000+02:002017-09-26T10:51:50.026+02:007 consejos para aumentar la motivación de tus alumnosComienza el curso, y con él, semanas y semanas de clases que pueden ponerse cuesta arriba si tus alumnos/as no están motivados. Por ello, este post te ayudará a afrontar el curso de forma distinta, y a conseguir que tus alumnos estén a tope de motivación.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJayPBA8-fGGqACPcKfxIialYZWWJaW4c4Y6tXdlZLYRazAqCHfc5NlvJZ8SkH2vdfvxhE0cBrhFT-hqmYn8fmBegIpeFFMCzm6sWNlwfY_R2peXDyB5Y0cjfqRHw2yYlvXNxYEH8CRrA5/s1600/life-862985_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJayPBA8-fGGqACPcKfxIialYZWWJaW4c4Y6tXdlZLYRazAqCHfc5NlvJZ8SkH2vdfvxhE0cBrhFT-hqmYn8fmBegIpeFFMCzm6sWNlwfY_R2peXDyB5Y0cjfqRHw2yYlvXNxYEH8CRrA5/s640/life-862985_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
1. Proponles actividades lúdicas.</h4>
Hay un dicho que dice: "si te diviertes, aprendes". Pues ahí lo tienes. Esto no quiere decir que te pases la hora haciendo payasadas. Simplemente que, echándolo un poco de imaginación, se puede convertir cualquier ejercicio aburrido en uno divertido. Alterna las obras o el método de la programación con música que surja de su propio interés y que les guste tocar. En Internet hay miles de partituras para todos los gustos y niveles a tu alcance. <br />
<h4>
2. Calidad mejor que cantidad</h4>
No mandes mucha tarea. Solo conseguirás que tus alumnos "guarreen" todo por encima y no toquen nada bonito. Ten siempre en cuenta el nivel y la situación de cada alumno/a antes de mandar la tarea. Algunos se pasan las tardes en otras actividades y, por más que les mandes, no van a tocar más. Ya se sabe: "el que mucho abarca, poco aprieta". <br />
<h4>
3. En grupo mejor que individual</h4>
Las actividades en grupo son más motivadoras que las individuales. Intenta siempre que puedas programar actividades en grupo por varias razones:<br />
<ul>
<li>Lo que se dice a unos sirve para otros.</li>
<li>Tocando en grupo se sentirán más seguros. </li>
<li>Las actividades en grupo fomentan el compañerismo. No hay nada mejor para la motivación que sentirse parte de un grupo.</li>
</ul>
<h4>
4. Conciertos diferentes</h4>
Olvídate de las típicas audiciones aburridas. Piensa en formas de hacerlas más dinámicas y más cortas. Por ejemplo, dándoles un hilo conductor y forma de espectáculo, incluyéndoles en la planificación, tocando en grupos, cuidando el decorado, etc. En definitiva, hazles formar parte de un espectáculo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGqrGpx22vfzc2f5iRzBprQQ9MH4dAHBkRXVnFsOXnCKNFMkNTrVwYi4uwiaI0kAIu4Cp6pqbp2GqCo5yViioV0cZs_6Z0kI2fY_kFbViMhJ3xncaOVlLo3UsjujBuJrlvnlK6_wLUc-1R/s1600/live-concert-388160_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGqrGpx22vfzc2f5iRzBprQQ9MH4dAHBkRXVnFsOXnCKNFMkNTrVwYi4uwiaI0kAIu4Cp6pqbp2GqCo5yViioV0cZs_6Z0kI2fY_kFbViMhJ3xncaOVlLo3UsjujBuJrlvnlK6_wLUc-1R/s640/live-concert-388160_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
5. Cuéntales lo que se espera de ellos</h4>
Si estás en la mesa y quieres coger el pan, miras hacia el pan, alargas el brazo y lo coges. Si no sabes ni dónde está el pan ni cómo cogerlo, difícilmente llegarás a alcanzarlo. Esto pasa mucho en clase de instrumento. Explica siempre a tus alumnos/as qué tienen que hacer y cómo tienen que hacerlo para obtener determinada nota. Para esto puedes usar <a href="http://ticteando.org/rubricas-que-son-como-se-disenan-y-herramientas-tic-para-su-elbaracion/#.WcoJSLNJYWU" target="_blank">las rúbricas</a>, de las que ya hablaremos más adelante. <br />
<h4>
6. Proponles retos</h4>
No andes empujando a tus alumnos/as, hazles perseguir algo. Un buen reto, ajustado a las inquietudes e intereses de un alumno o alumna puede conseguir maravillas. En lugar de: "para la semana que viene tienes que tocar las escalas con el metrónomo a 80", prueba con: "bien, esta semana has conseguido tocar esta escala a 72 sin equivocarte manteniendo el ritmo y un sonido bonito. A ver si te superas esta semana". Verás los resultados en seguida.<br />
<h4>
7. Dales independencia. </h4>
Cuando les propongas un ejercicio, un estudio o una obra, responde siempre a estas tres preguntas:<br />
<ul>
<li><b>¿Qué?</b> Si es un ejercicio es importante que sepan si es una escala diatónica mayor o menor, cromática, si es un arpegio, etc. En el caso del estudio, qué tipo de estudio: sonido, digitación, articulación, o una mezcla de varias. Si es una obra, qué tipo de obra: estilo, tipo de instrumento que se usaba, compositor, época, etc.</li>
<li><b>¿Cómo?</b> Explícales bien como deben practicar el ejercicio, el estudio o la obra (respiraciones, dinámicas, velocidad, articulaciones, etc.).</li>
<li><b>¿Para qué?</b> Cuéntales para qué les va a servir practicar ese ejercicio, estudio u obra. Qué van a aprender y qué y cuanto van a mejorar. </li>
</ul>
<br />
Conociendo la respuesta a estas preguntas, poco a poco irán aprendiendo a detectar sus necesidades y diseñar su propio entrenamiento a partir de ellas. <br />
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-6008220461272185412017-09-21T10:57:00.001+02:002017-09-21T12:29:52.061+02:00¿Qué es el Flute Training?<br />
Con esto del lanzamiento de los talleres, últimamente estamos hablando mucho del método Flute Training en el blog, así que nos hemos preguntado, ¿sabes lo que es? Si no lo tienes muy claro, leyendo este post saldrás de dudas.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcbplGz6RG7QsxAHaKmnxhdZ0Y1TTAXZeGuvHfv6YnCbjAYY9fufWL028QG7c92CKBEm1K4MXvnm36frf9zhFEH_MFIKsCRmI4PKy_EFiLInHwlzjeL794V_XKWGA0-8y9TdPddFpsWuu0/s1600/Logo+flutetraining.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="312" data-original-width="846" height="236" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcbplGz6RG7QsxAHaKmnxhdZ0Y1TTAXZeGuvHfv6YnCbjAYY9fufWL028QG7c92CKBEm1K4MXvnm36frf9zhFEH_MFIKsCRmI4PKy_EFiLInHwlzjeL794V_XKWGA0-8y9TdPddFpsWuu0/s640/Logo+flutetraining.png" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<h4>
El método Flute Training</h4>
El método Flute Training es un método es el resultado de combinar una amplia gama de<b> innovadoras</b><b> técnicas pedagógicas </b>(musicales y no musicales) que están pegando fuerte hoy en día con la metodología del<b> entrenamiento deportivo</b> y aplicarlo todo al proceso de enseñanza-aprendizaje de un instrumento, en este caso la flauta travesera.<br />
<br />
<b>El objetivo del método es dar un nuevo enfoque al proceso de enseñanza-aprendizaje de un instrumento</b>, que provea a los alumnos y alumnas de los conocimientos y herramientas necesarias para conseguir un completo y rápido desarrollo de sus habilidades como músico e intérprete, sin perder de vista en ningún momento la parte más importante de aprender a tocar un instrumento: <b>disfrutar haciendo música</b>.<br />
<h4>
¿Por qué un nuevo enfoque?</h4>
A todos se nos vienen a la cabeza las metodologías mas famosas en el ámbito de la música: Suzuki, Willems, Kodaly, Orff... Pues bien, todas estas y algunas más surgen a partir del siglo XX con el objetivo de <b>sistematizar la enseñanza de la música</b>. Recordemos que en siglo XIX el aprendizaje de la música estaba aún considerado como algo elitista, y que es durante el siglo XX cuando la música ha conseguido llegar a rincones a los que nunca antes había llegado en nuestro sistema educativo occidental.<br />
<br />
Concretamente en España, el auge de los conservatorios que hemos experimentado, sobre todo en la segunda mitad del siglo XX, y las varias reformas educativas sufridas a lo largo de este tiempo (pasamos del famoso Plan 66 a la LOGSE, la LOE, la LOMCE), han contribuido a que dicha estandarización o sistematización de las enseñanzas se llevara a cabo de manera "un pelín" forzada y, al ser llevada a cabo por legisladores y legisladores que poco debían entender de musica, hemos llegado a un sistema que parece tener como misión formar a profesores listos para ejercer en el mismo sistema del que salieron, perpetuando el ciclo, olvidándose del verdadero objetivo de cualquier tipo de enseñanza, que es <b>formar personas independientes con la motivación, la imaginación y las habilidades necesarias para alcanzar cualquier meta que se propongan</b> (lo que hagan después con todo eso ya es cosa de cada uno).<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0RmaVS4QBbRjeZs8iSWXsmFnVatZ3sZ9CYMmY5m62pmhCvajV_aCWIwisaFn1e7QAA8OAaZ2auehoy1yHmrNIowVE1FLCYaX0jzSkVGsrr2gGbeBlpk1Uc-WG6VFvqJFWwPU2mtpyii3X/s1600/life-862985_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0RmaVS4QBbRjeZs8iSWXsmFnVatZ3sZ9CYMmY5m62pmhCvajV_aCWIwisaFn1e7QAA8OAaZ2auehoy1yHmrNIowVE1FLCYaX0jzSkVGsrr2gGbeBlpk1Uc-WG6VFvqJFWwPU2mtpyii3X/s640/life-862985_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
Viendo el charco en el que tenemos que nadar, es imposible no llegar a la conclusión de que toda <b>la responsabilidad de formar a grandes músicos y mejores personas queda en manos de los profesores</b>. Y por eso, tras mucho investigar, estudiar, escribir, probar, fallar, aprender, volver a probar, volver a fallar, volver a aprender, volver a probar, acertar, escribir un poco más, etc., etc., etc., hemos creado este método. <br />
<h4>
¿Qué tipo de técnicas y metodologías se usan en el Flute Training?</h4>
La verdad es que hay un poco de todo. Desde el <b>Aprendizaje Cooperativo</b> hasta el <b>Flipped Classroom</b> (que me encanta), pasando por el <b>Aprendizaje por Proyectos</b>, el uso de <b>las rúbricas</b>, o el <b>Aprendizaje Basado en Problemas</b> (PBL) entre otras, todo ello sin perder de vista el marco en el que nos encontramos y la importancia del desarrollo de las <b>competencias clave</b> en nuestro país. Todo ello aliñado por supuesto con un buen chorretón de nuevas tecnologías y una pizca de filosofía deportiva que ayuda a hacer familiares algunos conceptos musicales que de entrada pueden resultar bastante abstractos.<br />
<h4>
La relación deporte-instrumento</h4>
Si alguna vez has visto una película de Rocky, sabes perfectamente de lo que estoy hablando: <b>AFÁN DE SUPERACIÓN</b>. Si no, seguro que alguna vez has visto una de esas pelis de después de comer en las que un joven americano lucha por entrar en el equipo de futbol del instituto y convertirse en el quarterback estrella y conseguir por fin reunir el valor necesario para hablar con la chica de sus sueños, que normalmente es la capitana del equipo de animadoras. En esas pelis siempre hay un momento glorioso con escenas de durísimo entrenamiento acompañadas de un temazo motivador que hace que te den ganas de levantarte del sofá y ponerte a levantar ruedas de tractor. Esa es la esencia básica de la filosofía deportiva. Que <b>la superación y los grandes logros siempre llegan después del esfuerzo y el trabajo</b>.<br />
<br />
Además, estudiar flauta travesera o cualquier otro instrumento se asemeja muchísimo a lo que tiene que hacer un deportista a la hora de entrenar. Y de música no sabremos mucho en este país, pero de deporte... así que una gran manera de cualquiera entienda cómo debe organizarse el estudio, y qué se logrará en función de lo que se trabaje y cómo se trabaje, es precisamente esa, <b>usar las similitudes que hay entre las dos disciplinas</b>. No os podéis ni imaginar los resultados que se consiguen.<br />
<br />
Pero, sobre todo, la pasión, la motivación y la satisfacción de realizar el trabajo en equipo, rodeado de compañeros y amigos con los que compartir la ilusión.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKH95miVMBiINw3Q8DiUIGVwP7jw2rknQdvJ8PQYhg01g3cuinzGbHO83G_iBcbYsKDkox6pXWbmSQzC-JX1Mu90NfQjW0gNLcQRe_4uxF-MGGVkGv-7a-21w5ugVxZmcn8g_S3Dhfc75D/s1600/football-2391697_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1022" data-original-width="1280" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKH95miVMBiINw3Q8DiUIGVwP7jw2rknQdvJ8PQYhg01g3cuinzGbHO83G_iBcbYsKDkox6pXWbmSQzC-JX1Mu90NfQjW0gNLcQRe_4uxF-MGGVkGv-7a-21w5ugVxZmcn8g_S3Dhfc75D/s640/football-2391697_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<h4>
Los tres tipos de técnicas en el Flute Training</h4>
Para lograr un aprendizaje completo e integral, hemos pensado el método teniendo en cuenta la importancia de una desarrollo equilibrado de los tres tipos de técnica que debe controlar cualquier instrumentista que se precie: <b>corporal, instrumental e interpretativa</b>. Las ponemos siempre en ese orden porque cada una no puede desarrollarse de forma correcta sin la inmediatamente anterior, siendo la técnica corporal la base de un buen desarrollo de la técnica instrumental, y estas dos el sustento de toda buena interpretación. <br />
<h4>
Equilibrio entre el desarrollo corporal, técnico y mental</h4>
Al igual que la higiene postural resulta determinante para el buen desarrollo de la técnica instrumental, y esta a su vez de la interpretativa, la "higiene mental" resulta vital para el correcto desarrollo de las tres. Por eso en Flute Training, hacemos especial hincapié en el desarrollo de una <b>actitud mental positiva</b>, fomentando valores como el afán de superación y el compañerismo, <b>generando</b> <b>emociones positivas</b> como la satisfacción, la alegría, el orgullo, la felicidad, la serenidad, la aceptación, el placer, la gratitud, el entusiasmo o la admiración, y eliminando de nuestro emocionario y del de nuestros alumnos y alumnas las emociones negativas más comunes entre los músicos y los aprendices de música como son la envidia, el aburrimiento, la frustración, el desaliento, la decepción, la timidez, la inseguridad o la vergüenza entre otras.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXY6RESXNyAfOpwjszrUqMK2c1pNQBKfkuElRtDeg6jg9aT99xnFhuBbzOZMXaATpxvtWlqjXGZYTt1nwnVNbjkSFpX80hLH1VdT1bi6AR26FWmsq-bgX_ORsBNBB9CkEvAwSVLNgul-ZN/s1600/smiley-1041796_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXY6RESXNyAfOpwjszrUqMK2c1pNQBKfkuElRtDeg6jg9aT99xnFhuBbzOZMXaATpxvtWlqjXGZYTt1nwnVNbjkSFpX80hLH1VdT1bi6AR26FWmsq-bgX_ORsBNBB9CkEvAwSVLNgul-ZN/s640/smiley-1041796_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
Estos son los principios básicos del Flute Training. Desarrollarlos en el aula es harina de otro costal o, en idioma bloguero, material para otro post, que este ya se está quedando largo. De todas formas, si quieres saber más cosas sobre este método y su aplicación puedes echar un ojo a los artículos que hemos ido colgando en la sección "<a href="http://www.flutetraining.com/p/preguntas-frecuentes.html" target="_blank">Flute Training</a>" del blog.<br />
<br />
Por supuesto, cualquier duda o sugerencia no dudes en ponerte en contacto con nosotros o dejarnos tus comentarios más abajo. <br />
<br />
¡Un saludo! <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-75674088540902448982017-09-11T09:50:00.000+02:002017-09-18T12:17:15.555+02:00Talleres de Flute Training¡Hoy estamos súper felices! Este curso vamos a estrenar los talleres de Flute Training: "talleres mensuales que te ayudarán a tocar bien sintiéndote bien". Lo hacemos, cómo no, en la ciudad que nos vio nacer como músicos, Almería. Los talleres tendrán lugar en la sala <a href="http://clasijazz.com/" target="_blank">Clasijazz</a>, un lugar maravilloso por el que han pasado algunos de los mejores músicos del panorama internacional. Todo un lujo de instalaciones que harán que la experiencia sea inolvidable. ¿Quieres saber más? Sigue leyendo...<br />
<a name='more'></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin6lpz1zssfnbVgz16VxPpAloL2Gg-iBvM4YTf_5erKLhDJExvTwjN_4sEuCD-mdA8Diror8zcthdRgyJIoTxNsPkqr9GbM9eBGpBjg6xeHFqvspOTe33y8w07y8Ai0kuuW1cwDeXFuZyO/s1600/Grcias.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="789" data-original-width="940" height="536" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin6lpz1zssfnbVgz16VxPpAloL2Gg-iBvM4YTf_5erKLhDJExvTwjN_4sEuCD-mdA8Diror8zcthdRgyJIoTxNsPkqr9GbM9eBGpBjg6xeHFqvspOTe33y8w07y8Ai0kuuW1cwDeXFuZyO/s640/Grcias.png" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
A lo largo del curso haremos 10 talleres repartidos de la siguiente manera:</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
2017</div>
<ul>
<li><b>Introducción al método Flute Training</b>. Trucos para tocar la flauta disfrutando y sintiéndote siempre bien.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: Sábado 30 septiembre 10:00-14:00 <br />
Enseñanzas profesionales: Domingo 1 de octubre 10:00-14:00</div>
<br />
<ul>
<li><b>La Respiración</b>.
Para tocar bien, hay que respirar bien. Descubre cómo conseguir una
buena respiración en poco tiempo y de forma sencilla y divertida.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas Básicas: sábado 28 octubre de 2017 10:00-14:00 <br />
Enseñanzas profesionales: domingo 29 de octubre de 10:00 a 14:00</div>
<br />
<ul>
<li><b>El Sonido</b>.
El sonido es a un flautista lo que la voz a un cantante. En este taller
aprenderás cómo conseguir un sonido bonito, que llegue bien lejos y que
deje al público con la boca abierta.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: sábado 25 de noviembre de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas profesionales: domingo 26 de noviembre de 10:00 a 14:00 h</div>
<br />
<ul>
<li><b>Técnica postural</b>.
Prof. María José López Pardo. Mente sana en cuerpo sano. Si te duele
algo, este es tu taller. Y si no te duele, te dolerá, así que
definitivamente, este es tu taller. Descubre si estás tocando con alguna
mala postura y aprende a prevenir cualquier tipo de tensión, dolor,
lesión, etc.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Diciembre. Fechas por determinar. </div>
<br />
2018<br />
<br />
<ul>
<li><b>La digitación</b>.
¡A mover los dedos! Descubre la manera de conseguir que tus dedos se
muevan a la velocidad del rayo sin perder el control. Todo un reto.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: sábado 27 enero de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas profesionales: 29 de enero de 10:00 a 14:00 h.</div>
<br />
<ul>
<li><b>La articulación</b>.
Pronunciar bien las notas es importantísimo si quieres que tu música se
entienda bien. En este taller conocerás todos los tipos de articulación
que existen (incluyendo los de beatbox) y aprenderás a entrenarlos de
la manera más sencilla. </li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: sábado 24 febrero de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas profesionales: domingo 25 de febrero de 10:00 a 14:00 h.</div>
<br />
<ul>
<li><b>Diseña tu propio entrenamiento</b>.
Ni una, ni dos, ni media hora. Quién mejor que tú sabe cuánto tiempo
tienes al día y cómo organizarte. Aprende en este taller a sacar el
máximo rendimiento al tiempo de estudio para que tocar la flauta sea
algo que "quieres" hacer y no algo que "tienes que" hacer.</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: sábado 31 de marzo de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas profesionales: domingo 1 de abril de 10:00 a 14:00 h.</div>
<br />
<ul>
<li><b>La memoria</b>.
Conseguir una memoria de elefante musical es muy sencillo, y te ayudará
a tocar mucho mejor. Después de este taller, tocar de memoria nunca
volverá a ser un problema (y sin tener que comer rabos de pasa).</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas Básicas: sábado 28 Abril de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas Profesionales: domingo 29 de abril de 10:00 a 14:00 h.</div>
<br />
<ul>
<li><b>Tocar en grupo como un/a profesional</b>.
Tocar con otros músicos no es lo mismo que tocar solo. Descubre los
secretos mejor guardados de los grandes músicos de orquesta y
conviértete el/la crack de tu banda, orquesta, grupo de cámara o, por
qué no, de jazz, de pop, de rock...</li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas Básicas: sábado 26 Mayo de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas Profesionales: domingo 27 de mayo de 10:00 a 14:00 h. </div>
<br />
<ul>
<li><b>Deslumbrar en el escenario</b>.
La preparación es el 50% de tu interpretación. El otro 50% depende de
tu puesta en escena. Aprende dejar a tu público con la boca abierta
consiguiendo que tus audiciones, exámenes, conciertos, etc. sean
inolvidables. </li>
</ul>
<div style="margin-left: 40px;">
Enseñanzas básicas: sábado 9 de junio de 10:00 a 14:00 h.<br />
Enseñanzas profesionales: domingo 10 de junio de 10:00 a 14:00 h.</div>
<br />
<br />
<b>Concierto final</b><br />
<br />
Todos
los flautistas y las flautistas que lo deseen podrán participar en el
gran concierto final de curso. Montaremos una gran orquesta de flautas
para hacer un concierto emocionante, divertido y memorable.<br />
<br />
Domingo 24 de junio (lugar por determinar).<br />
Ensayo general el día 23.<br />
(Actividad gratuita)<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Toda la información de los talleres la tienes en <a href="https://www.facebook.com/flutetraining/" target="_blank">nuestra página de Facebook</a> , en <a href="http://www.flutetraining.com/">www.flutetraining.com</a> y en la web de <a href="http://clasijazz.com/event/taller/" target="_blank">Clasijazz.</a> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Correo electrónico: talleres @ flutetraining.com </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Ya no tienes excusa para pasar malos ratos con la flauta. Este curso apúntate a tocar bien sintiéndote bien. ¡Apúntate a Flute Training!</div>
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-65535894396979655162017-08-29T10:02:00.001+02:002017-08-29T12:11:27.702+02:00No escondas tu músicaUna de las máximas mas importantes del método Flute Training es precisamente esa: "no escondas tu música". En este post te contamos cómo entrenar tus cualidades como concertista de la forma más sencilla y, cómo no, divertida. <br />
<a name='more'></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgidO-NDKP8Nf8P6hzoThg56aqPvkWqsKuQ6eww_LoPYMB57QfyZcnyv7fq0t95p5Ohi9VkU0QNB_M5TUJtALbbs8WpMlcZ_uZXqvzgU744PLyjnJZzot0uotsUFJx9JfYo-gRx2qamAF0c/s1600/musician-623362_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Músico" border="0" data-original-height="960" data-original-width="1280" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgidO-NDKP8Nf8P6hzoThg56aqPvkWqsKuQ6eww_LoPYMB57QfyZcnyv7fq0t95p5Ohi9VkU0QNB_M5TUJtALbbs8WpMlcZ_uZXqvzgU744PLyjnJZzot0uotsUFJx9JfYo-gRx2qamAF0c/s640/musician-623362_1280.jpg" title="" width="640" /></a></div>
<br />
Tocar un instrumento es (o debe ser) una experiencia maravillosa que te produce placer y te hace sentir emociones que nunca antes habías sentido. Hasta consigue ponerte los pelos de punta de vez en cuando, y no hay muchas cosas en el mundo que puedan conseguir esto.<br />
<br />
La pena es que la mayor parte del tiempo la pasamos estudiando en casa, encerrados entre cuatro paredes sin más público que los muebles de tu cuarto y, si tienes suerte y no se han hartado ya de escucharte hacer escalas una y otra vez, tu familia o tu compañero/a de piso.<br />
<br />
<h4>
Tocar solo es necesario, pero aburre</h4>
Estudiar en casa es necesario. ¡MUY necesario! Pero es una experiencia de repetición carente de emociones (a no ser que hablemos del aburrimiento patológico). Si estás en el punto en el que tocar la flauta (o tu instrumento) se ha convertido en una rutina de estudiar en casa y tocar en las audiciones del conservatorio una vez cada tres meses, es hora de cambiar el chip.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6N6mih0CiYBdzdTn2vClfwhiYpm-yToh0fY0DLuvGZu4Lr8G97wo7us5fCINr_t89fPad9bPPKfGlkOTjDDoT9uCx2YIH3JQhK8ED06z07rgH9YMPFCtwqpapn4ef2PkWB4Reu-0Acaxx/s1600/musician-2563713_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6N6mih0CiYBdzdTn2vClfwhiYpm-yToh0fY0DLuvGZu4Lr8G97wo7us5fCINr_t89fPad9bPPKfGlkOTjDDoT9uCx2YIH3JQhK8ED06z07rgH9YMPFCtwqpapn4ef2PkWB4Reu-0Acaxx/s640/musician-2563713_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
¡Sal a la calle!</h4>
Cuando tengas tus estudios u obras avanzadas, ¡sal a la calle!. Hay un montón de lugares en los que la gente agradecerá un poco de música, y te aplaudirán con gusto tengas el nivel que tengas. En una acera cualquiera, en una plaza, a los pies de algún monumento, etc. Si no pones la gorrilla para pedir dinero, no tendrás ningún problema con la autoridad.<br />
<br />
Pero no todo es tocar en la calle. Hay otras opciones que pueden interesarte, sobre todo si vives en un lugar de esos en los que en invierno se ven estalactitas en las farolas. Habla con el párroco de la Iglesia que te pille más cerca y convéncele de que te deje tocar en las mismas de vez en cuando, u organiza un concierto para familiares, amigos y vecinos. En los ayuntamientos suelen tener también salas de conciertos, y suelen estar ávidos de actividades culturales. Proponles un pequeño recital gratuito y te pondrán la alfombra roja por delante.<br />
<br />
También puedes aprovechar para hacer una buena obra y pasarte por alguna residencia de la tercera edad a amenizar la mañana o la tarde al público más entregado que tendrás en tu vida.<br />
<br />
<h4>
¿Y si me da vergüenza tocar en público?</h4>
Si te da canguelo tocar en público, lo primero que te recomiendo es que veas el siguiente vídeo: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=M1huc543SI0" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=M1huc543SI0.</a><br />
Si tras verlo no te han dado ganas de comerte cualquier escenario, de interior o de exterior, mi consejo es que pienses en qué es lo peor que puede pasar si lo haces.<br />
<br />
La respuesta a esa pregunta siempre es la misma: nada. Nadie va a morir ni a sufrir ningún daño si te equivocas o las cosas no salen como esperabas. Esto viene significando que las consecuencias negativas de que salgas a la calle y toques un rato la flauta son inexistentes, pero las positivas son indescriptibles.<br />
<br />
Tocar en público, sea el público que sea, te aportará seguridad en ti mismo/a, confianza, autoestima, felicidad (por el subidón de endorfinas), excitación (por la adrenalina) y, sobre todo, satisfacción. Todo esto además de las tablas que irás ganando con cada actuación. Eso no tiene precio (nunca mejor dicho).<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDrj-12NtnS0NDpTjIg_TVqiROmk4qpA5UEVtte0BnUVsAtWEnKDdd9DCyV7Xr59N3nnnIHCOHoC6WCnXV1XIQhp72TtdjSnKEazuQGJGFnP9w86geBO9Q1COgW7i9qWApABrSnesfRmI1/s1600/manhattan-1674404_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="924" data-original-width="1280" height="462" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDrj-12NtnS0NDpTjIg_TVqiROmk4qpA5UEVtte0BnUVsAtWEnKDdd9DCyV7Xr59N3nnnIHCOHoC6WCnXV1XIQhp72TtdjSnKEazuQGJGFnP9w86geBO9Q1COgW7i9qWApABrSnesfRmI1/s640/manhattan-1674404_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h4>
Mejor hecho que perfecto</h4>
No esperes a tener un escenario lleno de gente, una gran orquesta detrás, un flautón de 10.000 euros, y las obras aprendidas como el Padre Nuestro para salir a escena. Aprovecha cualquier oportunidad que tengas para que el mundo escuche tu música. Además de ganar experiencia, iras también haciéndote un nombre poco a poco. Si nadie te escucha, nadie te conoce.<br />
<br />
Y, sobro todo, no esperes a tenerlo todo perfecto. Recuerda siempre el dicho: "mejor hecho que perfecto" y ¡lánzate a la aventura!Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-63578402527484816882017-08-25T17:47:00.000+02:002020-05-15T14:09:23.156+02:00Algunos consejos acerca de cómo prevenir lesiones y qué hacer si los síntomas de una lesión aparecen.<div class="p1">
<span class="s1"><br /></span>
<span class="s1"><br /></span>
<span class="s1"><br /></span>
<span class="s1">¡Hola flautistas! </span></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="p1">
<span class="s1">Espero que todos estéis pasando unas vacaciones estupendas. </span><span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">Hoy quería hablaros de la vuelta al estudio después de un periodo de descanso. Si has estado de vacaciones y no has cogido mucho la flauta este verano, es importante que vuelvas a tu estudio de manera progresiva. También hablaremos de qué hacer si empiezas a notar algún tipo de dolor o molestia cuando tocas la flauta.</span></div>
<div class="p3">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXVLOFLGcBsuGEM6qN2Fos7fbCfVHjIIiAkXlxVNHRMCjnkePGZ2S58qqNDoLCInbpcJ3hAJEVt5vNaXuGkVpxpOIEDRE5zLBLlnbU0z7QW8cSjQq9S81Sqmz4DlnlW4e3zRsJewqoAQU/s1600/flute-1427652_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="425" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXVLOFLGcBsuGEM6qN2Fos7fbCfVHjIIiAkXlxVNHRMCjnkePGZ2S58qqNDoLCInbpcJ3hAJEVt5vNaXuGkVpxpOIEDRE5zLBLlnbU0z7QW8cSjQq9S81Sqmz4DlnlW4e3zRsJewqoAQU/s640/flute-1427652_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<span class="s1">Horarios de estudio razonables, técnica económica, evitar llegar al sobreuso y dolor, estudio mental, hábitos de vida saludables, ejercicios de calentamiento y enfriamiento, ejercicio físico regular, descansos suficientes y tener un buen sueño son pilares fundamentales para una práctica instrumental saludable.<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1"><span class="Apple-converted-space"><br /></span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Algunos factores de riesgo a tener en cuenta a la hora de prevenir las lesiones son: el estrés, el perfeccionismo demasiado exigente, el aumento de forma brusca las horas de estudio o estudiar más horas seguidas de lo que nuestro cuerpo puede soportar.</span><span class="s2"> </span></div>
<div class="p3">
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">El cuerpo debe trabajar de forma sincronizada, siendo capaz de disociar el grupo muscular que tiene que trabajar del resto de la musculatura, evitando tensiones a diferentes niveles. Debemos ser capaces de relajar los músculos que no desempeñan una función activa cuando tocamos la flauta, mientras hacemos un uso económico y adecuado de los que están trabajando.</span></div>
<div class="p3">
<span class="s2"><br /></span></div>
<div class="p3">
<span class="s2">Una vez aparecen síntomas, el</span><span class="s1"> diagnóstico y tratamiento temprano es muy importante. El miedo de los instrumentistas a tener que dejar de tocar, hace que en muchas ocasiones se enmascaren los síntomas. Hay que tener cuidado con esto, pues un tratamiento inadecuado y una incompleta rehabilitación pueden contribuir a que esta se prolongue la recuperación. <span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">A la hora de prevenir lesiones, la tarea del profesor de identificar y corregir los factores de riesgo es muy importante. Debeos intentar que la espalda y la parrilla costal estén en buena posición para maximizar nuestra capacidad respiratoria. Colocar el atril a una altura que evite posiciones forzadas de cuello e introducir descansos en nuestro estudio cada 30/45 minutos, aunque esto dependerá del nivel del alumno. </span></div>
<div class="p3">
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="p3">
<br />
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjxDTgmIkQGNKQ4nLmS4oKkkXufupNNhepV7jmXhRMiIflI2VTKmIWm9MHigBo3zALNbNXNbu4Wrl9tyn5q9d-ZO-V90lOcF0rUHDkeoylGJClzPTnb4PMnenafyiHe38e6qXXdX6CNzo/s1600/treatment-1327811_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="850" data-original-width="1280" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjxDTgmIkQGNKQ4nLmS4oKkkXufupNNhepV7jmXhRMiIflI2VTKmIWm9MHigBo3zALNbNXNbu4Wrl9tyn5q9d-ZO-V90lOcF0rUHDkeoylGJClzPTnb4PMnenafyiHe38e6qXXdX6CNzo/s640/treatment-1327811_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="p4">
</div>
<div class="p4">
<br /></div>
<div class="p3">
<span class="s1"><br /></span>
<span class="s1">NIVELES DE PROGRESIÓN DE LESIONES:</span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Nivel I: Tienes dolor después de tocar pero puedes tocar con normalidad.<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Nivel II: Tienes dolor mientras tocas y después de tocar pero puedes tocar con normalidad.<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Nivel III: Tu dolor aparece mientras tocas y empieza a afectar algunos aspectos de tu vida diaria. Te ves obligado a alterar tu técnica o reducir el tiempo de estudio.</span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Nivel IV: Tu dolor aparece en cuanto empiezas a tocar y es demasiado fuerte como para continuar. Muchos aspectos de tu vida diaria se ven afectados.<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Nivel V: Tu dolor es continuo durante todas las actividades de vida diaria y no puedes tocar el instrumento.<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p5">
<br /></div>
<div class="p6">
<span class="s1"></span><br />
<div class="p1" style="font-family: Calibri; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; text-align: right;">
<span class="s1" style="font-kerning: none; font-variant-ligatures: no-common-ligatures;"><i><span style="font-size: x-small;"> Adapted from Haskell WL et al: Med Sci Sports Exerc 2007;39(8):1424;and Ackermann B, et al: Med Prob Perform Art 2002;17(1):33-41.</span></i></span></div>
</div>
<div class="p6">
<br /></div>
<div class="p3">
<span class="s1">Foxman y Burgel, proponen en su artículo una serie de consejos para controlar los síntomas de una lesión en nivel I y II:<span class="Apple-converted-space"> </span></span></div>
<div class="p7">
<span class="s3"><span class="Apple-tab-span"> </span>•<span class="Apple-tab-span"> </span></span><span class="s1">Si se presentasen los síntomas de una inflamación, trátalos de forma inmediata y agresiva con reposo, aplicación de hielo y el uso de antiinflamatorios no esteroideos en dosis terapéuticas.</span></div>
<div class="p7">
<span class="s1"><span class="Apple-tab-span"> </span>•<span class="Apple-tab-span"> </span>Es importante descansar y evitar tocar con dolor. La vuelta a la práctica debe comenzar con sesiones breves, avanzando en duración a lo largo del tiempo. Collen Lowe recomienda empezar con periodos de 10 minutos. <br />
</span></div>
<div class="p7">
<span class="s1"><span class="Apple-tab-span"> </span>•<span class="Apple-tab-span"> </span>El “reposo relativo” sería limitar las horas de estudio, tomando más descansos de 5 o 10 minutos, y haciendo dos franjas de estudio más cortas en vez de una larga, evitando la aparición de cualquier dolor al tocar. </span></div>
<div class="p7">
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">El daño de los tejidos blandos puede tardar de 4 a 6 semanas en curar, por lo que hay que tomárselo con calma. </span></div>
<div class="p7">
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">Si </span><span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">los síntomas persistieran a pesar del constante autocuidado, acude a un especialista.</span></div>
<div class="p7">
<span class="s1"><br /></span></div>
<div class="p7">
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">¡Espero que estos consejos os ayuden a manteneros en forma durante el nuevo curso!</span></div>
<div class="p7">
<br />
No dudes es contactar si te surge alguna duda.<br />
<br />
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;"><br /></span>
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;"><br /></span>
<span style="-webkit-text-stroke-width: initial;">¡A disfrutar de lo que queda de verano!</span></div>
<div class="p7">
<span class="s4"><br />
</span></div>
<div class="p7">
<span class="s4"><br /></span></div>
<div class="p7">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxMt1_Jr8Znfoe4IqculXt2NICmZXFAdyRfPBsdgs4hXaS7y9bwt0sEkV1-ycZZECeQxpWj7tJlm4mD_YMFFy4wOzrEHtu0gKPM0GjRFZQvOypHXtqufaI11W8dnq-qDB0biYTDAj8JLc/s1600/flower-399409_1280.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="850" data-original-width="1280" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxMt1_Jr8Znfoe4IqculXt2NICmZXFAdyRfPBsdgs4hXaS7y9bwt0sEkV1-ycZZECeQxpWj7tJlm4mD_YMFFy4wOzrEHtu0gKPM0GjRFZQvOypHXtqufaI11W8dnq-qDB0biYTDAj8JLc/s640/flower-399409_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<span class="s4"><br /></span></div>
<div class="p7">
<span class="s4" style="font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div class="p7">
<span style="font-size: x-small;"><br /></span>
<span style="font-size: x-small;"><span class="s4"><br /></span><span class="s4"><br /></span></span></div>
<div class="p8">
<span class="s1" style="font-size: x-small;">LOWE, Collen “<i>Treatmen of Tendinitis, Tenosynovitis and Other Cumulative Trauma Disorders of Musicians, Forearms, Wrist, and Hands...Restoring function with hand therapy” </i>en revista <i>Journal of Hand Therapy</i>, Abril 1992 Vol.2, Issue 2, pp. 84<span class="Apple-converted-space"> </span></span><br />
<span class="s1" style="font-size: x-small;"><span class="Apple-converted-space"><br /></span></span></div>
<style type="text/css">
p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000}
p.p2 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000; min-height: 16.0px}
p.p3 {margin: 0.0px 0.0px 12.0px 0.0px; line-height: 18.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #00000a; -webkit-text-stroke: #00000a}
p.p4 {margin: 0.0px 0.0px 12.0px 0.0px; line-height: 18.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #00000a; -webkit-text-stroke: #00000a; min-height: 16.0px}
p.p5 {margin: 0.0px 0.0px 12.0px 0.0px; line-height: 18.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000}
p.p6 {margin: 0.0px 0.0px 12.0px 0.0px; line-height: 18.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000; min-height: 16.0px}
p.p7 {margin: 0.0px 0.0px 14.7px 36.0px; text-indent: -36.0px; line-height: 18.0px; font: 14.0px 'Times New Roman'; color: #00000a; -webkit-text-stroke: #00000a}
p.p8 {margin: 0.0px 0.0px 12.0px 0.0px; line-height: 18.0px; font: 10.0px 'Times New Roman'; color: #00000a; -webkit-text-stroke: #00000a}
span.s1 {font-kerning: none}
span.s2 {font-kerning: none; color: #000000; -webkit-text-stroke: 0px #000000}
span.s3 {font-kerning: none; -webkit-text-stroke: 0px #000000}
span.s4 {font: 14.7px Calibri; font-kerning: none}
span.Apple-tab-span {white-space:pre}
</style>
<br />
<div class="p8">
<span class="s1" style="font-size: x-small;">FOXMAN, Irina y BURGEL, Bárbara J. “<i>Musician Health and Safety. Preventing Playing. Related Musculoskeletal Disorders” </i>en revista AAOHN JOURNAL. Julio 2006, Vol. 54, Num.7, pp. 309- 316<span class="Apple-converted-space"> </span></span><br />
<span class="s1" style="font-size: x-small;"><span class="Apple-converted-space"><br /></span></span>
<div class="p6">
<div class="p1" style="font-family: Calibri; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; text-align: justify;">
<span class="s1" style="font-kerning: none; font-variant-ligatures: no-common-ligatures;"><i><span style="font-size: x-small;"> Adapted from Haskell WL et al: Med Sci Sports Exerc 2007;39(8):1424;and Ackermann B, et al: Med Prob Perform Art 2002;17(1):33-41.</span></i></span></div>
</div>
<span class="s1"><span class="Apple-converted-space" style="font-size: x-small;"></span></span><br />
<div class="p6">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
</div>
María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-77799505437638824972017-08-22T11:54:00.000+02:002017-08-22T11:54:56.137+02:00Descubriendo la técnica instrumental: la articulación<br />
Y llegamos al último de los cuatro pilares principales de la técnica instrumental: la articulación. En este post, además de entender cómo funciona, descubrirás cómo dominarla de forma sencilla y sin aburridos ejercicios que harán que se te caiga la lengua a trocitos.<br />
<a name='more'></a><br />
<h4>
¿Qué es la articulación?</h4>
<b>La articulación es a la flauta lo mismo que la pronunciación al lenguaje hablado. </b>Imagina que las 12 notas musicales son las vocales. Si solo usases vocales para hablar los demás podrían pensar dos cosas: 1) eres un bebé, 2) estás intentando hablar con una mandarina entera metida en la boca.<br />
<br />
Ninguna de las dos opciones anteriores es muy atractiva. Por eso los seres humanos usamos las consonantes. Éstas nos abren un universo infinito de posibilidades. Lo mismo ocurre al tocar la flauta. <br />
<br />
<h4>
¿Para qué sirve la articulación?</h4>
Una buena articulación consigue que nuestra interpretación resulte mucho más interesante, fluida, entendible y atractiva.
Un ejemplo muy claro, intenta tocar esta pieza sin articular, usando
solo chorros de aire, y luego ponle la articulación que más te guste.
¿La cosa cambia no?<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixSZ4CcruAmI3blOFHPrSvL8DKvBACuRKf52iWhXT6wS83-kYd8Gd4PffnH2_9q2GjuxOFjt5h5YNPVf_nY4F3ZTdLq7uEiQoAIGhCv0g8iR4hOpsOD6-LlqnLLQXZq6X82eLbWNXirZlS/s1600/253-bach-badinerie-orchestral-suite-no-2-flute.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="741" data-original-width="1354" height="350" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixSZ4CcruAmI3blOFHPrSvL8DKvBACuRKf52iWhXT6wS83-kYd8Gd4PffnH2_9q2GjuxOFjt5h5YNPVf_nY4F3ZTdLq7uEiQoAIGhCv0g8iR4hOpsOD6-LlqnLLQXZq6X82eLbWNXirZlS/s640/253-bach-badinerie-orchestral-suite-no-2-flute.png" width="640" /></a><br />
Para eso sirve la articulación. Sin ella, toda nuestra música sonaría a música de spa. Relajante, pero poco interesante.<br />
<br />
<h4>
Las dos partes de la articulación</h4>
Pero la articulación no es solo cuestión de darle a la lengua. Se compone de dos partes bien diferenciadas que conviene conocer antes de ponerse a "picar" a lo loco:<br />
<br />
- Pronunciación. O lo que es igual, la consonante que usas al articular. No es lo mismo usar un t, que una d, que una r, que una k. Por eso es necesario tener muy claro qué letra vamos a pronunciar y, sobre todo, poder mantenerla constante en todo el registro de la flauta.<br />
<br />
- Chorro de aire. La longitud del chorro de aire que echamos tras pronunciar la consonante también es muy importante. Hay tres posibles opciones: corto, medio y largo. Esto supone la diferencia entre el staccato (corto, separando bien las notas) y el "picado-ligado" (largo, uniendo una nota con otra), por ejemplo.<br />
<br />
¡Sabiendo esto las combinaciones son infinitas! <br />
<h4>
¿Cómo se entrena la articulación?</h4>
Cuando somos principiantes, solemos comenzar soplando sonidos en la
flauta sin usar la lengua. Así empezamos a tocar nuestras
primeras notas. Más tarde, cuando ya tenemos lo de soplar y dirigir el
chorro bien controlado, empezamos a poner la lengua, o lo que es lo
mismo, a articular. Normalmente la primera consonante que aprendemos es
la T.<br />
<br />
A medida que vamos avanzando en nuestro entrenamiento como flautistas vamos descubriendo otras formas diferentes de articular, y con ellas, llegan los temidos pero necesarios ejercicios de articulación. Pero no te preocupes, es tan fiero el león como lo pintan, y menos si sabes que puedes imaginar al león como tú quieras.<br />
<br />
La cosa es sencilla. En vez de limitarte a hacer los típicos ejercicios (Taffanel de arriba abajo hasta que se te caiga la lengua), inventa los tuyos propios.<br />
<h4>
Unos cuantos ejercicios básicos</h4>
<b>Repeticiones</b> <b>de notas al azar</b>. Se que suena rollo, pero si te olvidas del atril, los métodos, las partituras, el metrónomo, etc., y liberas tu mente, puedes ir repitiendo notas al azar con las articulaciones que elijas. Lo mejor es que podrás tener toda tu concentración puesta en articular bien (con claridad y de forma bonita).<br />
<br />
<b>Escalas libres</b>. Usa las escalas que sepas de memoria para entrenar las articulaciones que elijas, y ni mires de reojo el Taffanel. Si no te sabes ninguna, usa la cromática, Do mayor o La menor. Cuanto más agudo lleges mejor.<br />
<br />
<b>Improvisaciones</b>. Improvisa melodías usando las articulaciones que quieras repitiendo notas, haciendo intervalos, etc.<br />
<br />
<b>Pasajes a tu aire. </b>Memoriza los pasajes de las piezas u obras que estés tocando y úsalos para practicarlos poniendo toda tu atención en la articulación. Cuando estás mirando la partitura, o estudiando una obra tocándola de arriba a abajo, tu atención está dividida entre todos los aspectos de la técnica implicados en cada momento de la música, por lo que es importante que saques los pasajes de contexto y los toques a tu aire concentrándote en lo más importante, articular bien (ya sabes, con claridad y de forma bonita). <br />
<br />
Y si todo esto puedes hacerlo en el campo, mejor, yo lo hice este finde y sienta fenomenal.<br />
<br />
<h4>
Ahora te toca a ti </h4>
Bueno, ya puedes empezar a inventar tus propios ejercicios de gimnasia flautística e ir poniendo fuerte la lengua poco a poco. No existe una única forma de entrenar, igual que no existe una única forma de pensar. Por eso, elije la que más te convenga y te haga sentir mejor.<br />
<br />
Tocar la flauta debe ser siempre una oportunidad para desarrollar tu creatividad. Incluso cuando haces ejercicios. Así libérate del atril y deja volar tu imaginación.<br />
<br />
¡Ah! y si se te ocurre algún ejercicio fantástico que pueda venir bien los demás, no te lo pienses y escríbelo en los comentarios. Compartir el conocimiento es la mejor forma de aprender cosas nuevas.<br />
<br />
¡Un abrazo!<br />
<h4>
</h4>
<br />
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-42039175225399414522017-08-15T16:36:00.001+02:002017-08-15T16:37:55.545+02:00Cómo calentar para luego no tener que lamentarAaaaaaaay, el calentamiento. Qué poquito nos gusta pero qué falta nos hace. La mayoría de los desastres seguidos de la famosa frase: "en mi casa me salía" están causados por un mal (o ausente) calentamiento previo. Con estos consejillos made in Flute Training, podrás hacer un calentemiento completo de la forma más rápida y sencilla que te puedas imaginar.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7fVedNwz1chKiPULsd8kTPLdI0LP-SqYvQfQC8uvxEFIIhgwcevCwMbLl50v3MaGz9GaQXpWku-FppYttwqFe1CBgdtQh9VOe6wsALtG5LMoyN8CnP8WDQ97_0qTrcTh7kA7x7rDt4Lfv/s1600/sport-927760_1280.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="843" data-original-width="1280" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7fVedNwz1chKiPULsd8kTPLdI0LP-SqYvQfQC8uvxEFIIhgwcevCwMbLl50v3MaGz9GaQXpWku-FppYttwqFe1CBgdtQh9VOe6wsALtG5LMoyN8CnP8WDQ97_0qTrcTh7kA7x7rDt4Lfv/s640/sport-927760_1280.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<h2>
Calentar es necesario</h2>
Calentar es básico si uno pretende bajarse del escenario (o terminar una clase)
con, como poco, la misma autoestima con la que subió. Pero, ¿por
qué?. Tranqui, que yo te lo cuento. <br />
<br />
Seguro que has oído alguna vez perlas como: "yo vengo calentado de fábrica", "he estado tocando antes en mi casa", "a mi no me hace falta calentar", etc. Cuando oigas algo así, prepárate para presenciar una catástrofe. Sin calentar, lo más normal es que las cosas no salgan como uno espera. Y todo esto es debido a lo que yo llamo: "la curva de la felicidad".<br />
<br />
<h2>
La curva de la felicidad</h2>
Jejeje, no. No me refiero a esa. Esta curva no tiene nada que ver con la que nos sale a los hombres cuando empezamos a cambiar el agua por cerveza. Lo que yo llamo la curva de la felicidad no es más que una representación gráfica de como se ve afectada la calidad de nuestra interpretación a medida que avanzamos en la misma. Viene siendo algo así.<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgh9ZoAi7FOjDb8UXDnV-_5hE3l9gI7r4qHjpgqhAcFNdLcYxIsBI1UmDJaPQi7rySOY144pz6LsTcdlzixv20SlYtLaCbH6YY8qoKLIvEPWEi9AnMRkaQvbybuQtMwNjcpkB-bfq_n58KW/s1600/M%25C3%25A1ximo+rendimiento.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="789" data-original-width="940" height="536" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgh9ZoAi7FOjDb8UXDnV-_5hE3l9gI7r4qHjpgqhAcFNdLcYxIsBI1UmDJaPQi7rySOY144pz6LsTcdlzixv20SlYtLaCbH6YY8qoKLIvEPWEi9AnMRkaQvbybuQtMwNjcpkB-bfq_n58KW/s640/M%25C3%25A1ximo+rendimiento.png" width="640" /></a>Como ves, la fase de máximo rendimiento se alcanza una vez pasada la fase de calentamiento. Por eso no conviene comenzar nunca una clase, exámen o concierto sin haber calentado bien.<br />
<br />
<h2>
Cómo hacer un buen calentamiento</h2>
Hacer un buen calentamiento es muy sencillo. Se trata de seguir los siguientes pasos:<br />
<h3>
Respiración</h3>
Antes de empezar haz 7 inspiraciones profundas. Inspira por la nariz y espira por la boca. Lo más importante es que llenes tus pulmones completamente de aire, empezando siempre por abajo y subiendo a medida que vas llenando. Si no sabes bien cómo funciona la respiración echa un vistazo al post <a href="http://www.flutetraining.com/2015/10/descubriendo-la-tecnica-instrumental-la.html" target="_blank">Descubriendo la técnica instrumental: la respiración</a>.<br />
<br />
Este sencillo ejercicio prepara a tus pulmones y a los músculos implicados en la respiración para lo que se avecina.<br />
<br />
<h3>
Sonido</h3>
Ahora que los pulmones ya están preparados, toca poner a punto el sonido. Lo mejor es hacer primero unas cuantas notas tenidas, lo más largas y potentes que puedas, para poner a tono el diafragma.<br />
<br />
Cuando veas que el sistema de soporte y proyección (resonadores internos) ya está funcionando a pleno rendimiento, comienza una sencilla improvisación introduciendo crescendos y diminuendos, y más tarde intervalos.<br />
<br />
Todo ello ligado, sin usar la lengua en ningún momento. Esto terminará de poner a tono el sistema de soporte (músculos abdominales y diafragma) y activará como es debido tu sistema de control del chorro de aire (musculatura de la boca y labios).<br />
<br />
<h3>
Digitación</h3>
Ya tenemos control absoluto sobre la inspiración (entrada de aire) y la espiración (producción de sonido). Ahora ya ponemos empezar a darle velocidad a los dedos.<br />
<br />
Lo más sencillo para calentar la digitación es hacer unas cuantas escalas (cromáticas, diatónicas, hexátonas, rotas por intervalos, etc.) y arpegios. Como en la variedad está el gusto, lo ideal es que vayas cambiando cada día de tonalidades, pero sin complicarte mucho la vida, lo que te venga a la cabeza en el momento. Te recomiendo siempre comenzar con una escala cromática, pasar a alguna diatónica en sus modos menor y mayor, hacer luego una escala por terceras o cuartas y por último los arpegios de las mismas escalas que acabas de hacer. Si usas las tonalidades de las piezas u obras que vas a interpretar, mejor que mejor.<br />
<br />
Es muy importante que este paso sigas sin usar la lengua y te concentres en mantener un ritmo constante. Si tienes un metrónomo mejor, si no, utiliza los golpes de aire cada cuatro o seis notas para controlar el tempo. Intenta hacer el calentamiento de la digitación alcanzando la máxima velocidad que te permita tocar los ejercicios que estás haciendo si pararte ni equivocarte. Y si es de memoria, mejor.<br />
<br />
<h3>
Articulación</h3>
Y como ya inspiramos, producimos sonido y movemos los dedos fantásticamente, le toca el turno a la lengua. Lo más sencillo es usar las mimas escalas y arpegios que usaste para calentar la digitación, y ponerles las articulaciones que más te convenga.<br />
<br />
Piensa siempre en las piezas y obras que vas a tocar, y calienta los tipos de articulación que vayas a usar en ellas.<br />
<br />
<h2>
El calentamiento antes del calentamiento</h2>
Este calentamiento es para poner en marcha el cuerpo de cara a la interpretación. Pero antes de ponerse a calentar flauta en mano, es conveniente calentar los músculos que van a ayudarnos a mantener una buena postura durante la misma. En este post, María José nos cuenta como realizar unos sencillos ejercicios que te ayudarán a prevenir posibles lesiones al tocar la flauta: <a href="http://www.flutetraining.com/2017/05/preparandonos-para-la-tecnica.html" target="_blank">Preparándonos para la técnica</a>. <br />
<h2>
¡A tocar!</h2>
Ya estás en forma para comenzar tu interpretación con garantías de rendir al máximo y terminar la clase, examen, audición o concierto con la moral bien alta.<br />
<br />
Recuerda, calienta siempre antes de tocar, incluso cuando vayas a estudiar en casa. No cuesta ningún trabajo y te lleva muy poco tiempo. En 5 o 10 minutos deberías de ser capaz de hacer un calentamiento completo y efectivo, y podrás olvidarte de decir: "en mi casa me salía".<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-81408789774255206912017-08-10T17:07:00.002+02:002017-08-15T01:13:27.858+02:00Exámenes de septiembre, ¡¡OMG!!Bueno, bueno, bueno. Se acercan los exámenes de septiembre. ¡En serio! Si has llegado a esto en la asignatura de flauta es que durante el curso te has dedicado a sacar la flauta con mucho cuidado, tocar 3 minutos el Despacito y luego guardarla limpiándola con mucho esmero durante 35 minutos de reloj. NO MOLA.<br />
<br />
Pero bueno, lo hecho hecho está, así que voy a darte un par de consejillos de profe de flauta para que la cuesta de agosto no sea muy dura.<br />
<a name='more'></a><h2>
¡Ponte a estudiar!</h2>
Esto es básico. Ponte un rato cada día. Si tienes que examinarte de flauta en septiembre significa que estás en profesionales, así que una horilla (tirando por lo bajo) al día no te la quita nadie. Sobre todo si te has dedicado a la vida contemplativa en julio.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv8UMUYlgy2QvQ0pSwaM8pDDFmrAo14envzmFibYrZh9IRh4blS2S3BxUh64E5JLmAcOvwaKLK6DfN_ZTc4FzXMhLCwoZV2xRbv_aMGVY7DY6d7BQVBRu8EdzQX1nUQmsy8g9r-nZHIqkJ/s1600/27333003.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="400" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv8UMUYlgy2QvQ0pSwaM8pDDFmrAo14envzmFibYrZh9IRh4blS2S3BxUh64E5JLmAcOvwaKLK6DfN_ZTc4FzXMhLCwoZV2xRbv_aMGVY7DY6d7BQVBRu8EdzQX1nUQmsy8g9r-nZHIqkJ/s640/27333003.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
Así que ponte un horario, saca la flauta y empieza a tocar. No me cansaré de decírtelo: <b>el que más toca, mejor toca</b>. <br />
<br />
<h2>
Organízate</h2>
En serio, si tras leer lo anterior te coges la flauta y te pones a tocar pasodobles una hora todos los días es pa matarte. Cómo decía el hippie aquél de los Simpsons: "simplifica tíiiio, simplifiiiiiiica"<br />
<br />
Esto viene significando lo siguiente:<br />
<br />
Si has palmado en junio, tu examen probablemente consistirá en: ejercicios, estudios (más o menos en función de lo enrollado/a que sea tu profe) y alguna que otra obra (depende de si además del Despacito has tocado algo más durante el curso). Pues bien, organízate el tiempo y dedícale a cada cosa el tiempo que necesita.<br />
<br />
<h3>
Calienta</h3>
Soy super pesao con esto pero es lo que hay. La flauta no suena igual la primera vez que te la llevas a la boca que después de un rato de calentamiento. Si quieres saber cómo calentar te cuento: unas cuantas respiraciones profundas, inspirando por la nariz y espirando por la boca; unos minutos de improvisación sin usar la lengua, todo legato. Si vas introduciendo poco a poco crescendos, diminuendos, vibratos e intervalos mejor que mejor; unas pocas escalas (cromáticas, diatónicas, hexátonas (si no sabes lo que son búscalo), rotas en intervalos, etc.) y arpegios legatto. Todo rápido pero controlado. Y por último, las mismas escalas y arpegios que has hecho pero articulando como te apetezca. Te recomiendo usar simple, doble y triple (si sabes cómo va) y el típico mix de algunas picadas y otras ligadas. En el Taffanes (que fijo que lo tienes) vienen un montón de convinaciones al comienzo de cada ejercicio.<br />
<br />
<h3>
Ejercicios </h3>
Esto es como ir al gimnasio. Lo justo para estar en forma pero sin pasarse. Haz las maldades que te haya encomendado tu profe un par de varias veces y palante. Recuerda, toca siempre los ejercicios como si estuvieses en un concierto con orquesta y las escalas o arpegios fuesen solos. Tu cuerpo necesita aprender un camino, y cuantas más veces repita el bueno, antes se le quedará grabado. Hacerlo mal muchas veces por querer correr mucho solo ralentiza el proceso. Como nos decía nuestra seño: "despacito y con buena letra". Siempre que te vaya saliendo bien, ve aumentando la velocidad poco a poco.<br />
<br />
Para una hora de estudio no más de 10 minutos de ejercicios. <br />
<br />
<h3>
Estudios</h3>
Esto no tiene mucha ciencia. Son un híbrido entre estudios y piezas. Se trata básicamente de seguir el mismo consejo de antes. Más vale tocarlos bien muchas veces despacio e ir aumentando la velocidad poco a poco que pegarte una torta detrás de otra intentándo tocarlos de arriba a abajo a toda velocidad. Te recomiendo que sigas el mismo esquema que para trabajar las obras: lo primero las notas y el ritmo. Cuando tengas eso dale caña a la articulación hasta que la tengas más clara que el agua. Luego dedícate a limpiar los pasajes de dedos que no te salgan bien hasta que los domines a la velocidad que quieres. Pasa después al sonido: matices, flexibilidad, vibrato, etc. y por último, pon las respiraciones que necesites. Si, por último. Porque no es lo mismo tocar una frase forte que piano. Así que no empieces la casa por el tejado.<br />
<br />
Para una hora de estudio, no más de 20 minutos de estudios. <br />
<br />
<h3>
Obras</h3>
Y llegamos a la chicha buena. Las obras. Como te acabo lo de contar, el esquema es el mismo que para los estudios: notas y ritmo, articulación, digitación, sonido y respiración. No pases al apartado siguiente hasta que tengas claro el anterior. Eso de la multitarea es un mito (si, chicas, también va para vosotras). A la hora de interpretar vuestro cerebro necesita estar concentrado en una sola cosa: escuchar. Si, si, escuchar. En un concierto no puedes estar pensando en que para el mi sobre agudo en este pasaje tengo que quitar el dedo meñique, ni intentando recordar dónde tienes que respirar para llegar bien al crescendo al final de la frase. Cuando tocas solo tienes que estar pensando en disfrutar de la música que estás haciendo. Imagina al hombre bala justo antes de ser disparado en el cañon. ¿El brazo tenía que ponerlo así o así? ¿la cabeza hacia adelante o hacia atrás? ¿la espalda recta o curvada? Llegas a la red y no te has enterado del viaje. Lo más probable es que te lo hayas pasado haciendo aspavientos en el aire y gritando aaaaaaaaaaahhhhhhh!!!! Lo que viene pasando en un concierto o examen cuando no vamos preparados vamos. El tiempo de prepararse ya ha pasado. Ahora solo queda relajarse y disfrutar del concierto desde dentro. Y eso, colega, es una pasada.<br />
<br />
<h2>
Y por último...</h2>
En serio, lo más importante que debes recordar es que cuanto más tocas mejor tocas, y que cuanto más preparado vas a un examen, un concierto o una audición, más vas a disfrutar. Y si tú disfrutas, ellos disfrutan. Sean público, examinadores o la familia en Nochebuena diciéndote: anda niiiiiño/a, pos toca aaaalgo. La cuestión no es que los demás disfruten (que también, ya que son los que pagan las entradas, o te dan una plaza), es que tú lo pases lo mejor posible tocando y haciendo música, que es una de las cosas más maravillosas que harás en tu vida.<br />
<br />
Un abrazo, <br />
Carlos Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-50158359317871932552017-05-07T23:02:00.000+02:002020-05-15T14:12:27.540+02:00PREPARÁNDONOS PARA LA TÉCNICA<div style="text-align: justify;">
Siguiendo los consejos que Carlos nos dio en su última publicación, paso a paso ¡estamos más cerca de convertirnos en unos grandes flautistas! pero ojo, antes de empezar el intenso trabajo con nuestro instrumento, habrá que calentar esas manos para aumentar el flujo sanguíneo, el aporte de oxígeno a los músculos y así prepararnos físicamente para el ejercicio que estamos a punto de empezar, no?</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<a name='more'></a><br /></div>
<h3>
Calentar para no lamentar </h3>
<div style="text-align: justify;">
Hay varias cosas que podemos hacer para calentar los músculos de nuestras manos y brazos, evitando así el riesgo de lesionarnos. Si visitas la página de <a href="http://www.bapam.org.uk/perf_advice.html" rel="nofollow" target="_blank">BAPAM (British Association for Performing Arts Medicine)</a> encontrarás muy buenos consejos y podrás descargar leaflets con los ejercicios de calentamiento que debes realizar antes de coger la flauta.</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Cuando pares para hacer un descanso, intenta mantener las manos calientes, evita tocar en salas frías y cuando acabes tu estudio, unos buenos ejercicios de estiramiento te ayudarán a recuperar la elasticidad y elongación del músculo y mejorar así la capacidad de contracción muscular.</div>
<h3>
</h3>
<h3>
Ejemplos </h3>
<div style="text-align: justify;">
Os dejo algunos ejemplos de estiramientos para los antebrazos y manos. Estira con cuidado y de forma progresiva. <br />
<br />
Mantén el estiramientos entre 15 y 20 segundos. </div>
<div class="p1">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><span style="color: #00000a;"><br /></span></span><span style="color: #00000a; font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><br /></span><span style="color: #00000a; font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><br /></span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><span style="color: #00000a;"></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><span style="color: #00000a;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxg1DCTJUWEnOVVZlhrRyuGOk4fi8KRrINnkaxGNYzIDyQCh9j_Za52vOZEDl33A0vEcztPWDhDCIEHxvU3_NZ1oACXFPHz-R9hyphenhyphenU9Rpyi7cgUcs_ogcEJWKZC2Cw6rpEOPOT-vHFAebo/s1600/IMG_0066.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="258" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxg1DCTJUWEnOVVZlhrRyuGOk4fi8KRrINnkaxGNYzIDyQCh9j_Za52vOZEDl33A0vEcztPWDhDCIEHxvU3_NZ1oACXFPHz-R9hyphenhyphenU9Rpyi7cgUcs_ogcEJWKZC2Cw6rpEOPOT-vHFAebo/s320/IMG_0066.jpg" width="320" /></a></span></span></div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="p1">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;"><span style="color: #00000a; font-size: 12pt;"><br /></span></span></div>
<span style="font-size: small;"><br /></span>
<br />
<div class="p2">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghiH7EBZKzsBLKQxkG42Q_v0TgCx-3C1LEFCTOCAdi22c1VKp40_94dld47MqzSCU7rbYZet1iQ7Fs90mLk-FnQmZKyJesYDwl0xC8UFOgqi5gvrEz_57SitnMO1lw-IXuYVToqjwIgF0/s1600/PhysioExercise2-1016-1007.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="204" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghiH7EBZKzsBLKQxkG42Q_v0TgCx-3C1LEFCTOCAdi22c1VKp40_94dld47MqzSCU7rbYZet1iQ7Fs90mLk-FnQmZKyJesYDwl0xC8UFOgqi5gvrEz_57SitnMO1lw-IXuYVToqjwIgF0/s320/PhysioExercise2-1016-1007.jpg" width="320" /></a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdkubDXQbL9E7X9eBF3Q9-ZPGrM2W0AyTJe6yLCKgzULG_BtEHnQTFYNe4yIV9czguPcRAjwd_cMs0ns6BbUG0HFTIoHadoR7KxciaRaLWz8hEb9tGgsLKjy1MOpx4XVgmt8B11JE0i8w/s1600/PhysioExercise2-1017-1008.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdkubDXQbL9E7X9eBF3Q9-ZPGrM2W0AyTJe6yLCKgzULG_BtEHnQTFYNe4yIV9czguPcRAjwd_cMs0ns6BbUG0HFTIoHadoR7KxciaRaLWz8hEb9tGgsLKjy1MOpx4XVgmt8B11JE0i8w/s320/PhysioExercise2-1017-1008.jpg" width="320" /></a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><br /></span></div>
<br />
Y ahora ¡a calentar y estirar todo el mundo! :)María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-20711949243279867602017-03-27T21:00:00.000+02:002017-03-28T03:00:00.494+02:00DESCUBRIENDO LA TÉCNICA INSTRUMENTAL: LA DIGITACIÓNHola a todos Flutetrainer@s<br />
<br />
Volvemos a la carga con una nueva entrada de la serie "Descubriendo la técnica instrumental". Esta vez me voy a centrar en la digitación, o lo que viene siendo lo mismo, cómo mover rápido los dedos sin liarla parda.<br />
<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
Para ir entrando en materia os diré que la digitación, eso que nos trae de cabeza y que ha conseguido que se nos revuelvan las tripas con solo escuchar la palabra "Taffanel", es en realidad una cosa muy sencilla.<br />
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBz0SRg80Z14dAwFmdW4fr4U1Bg6_DNEQM6y1dIrjtoPuaxpeB3BA6aRCKv0gkO0Gm0zS7UfFyd3zoKHDYjSaF5IC095HcaH309UDxCe12tfYwGMJ-P9SfuSqTX7Da7Jn1a1fHJbL1Pz7M/s1600/Taffanel+-+linda+foto.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="168" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBz0SRg80Z14dAwFmdW4fr4U1Bg6_DNEQM6y1dIrjtoPuaxpeB3BA6aRCKv0gkO0Gm0zS7UfFyd3zoKHDYjSaF5IC095HcaH309UDxCe12tfYwGMJ-P9SfuSqTX7Da7Jn1a1fHJbL1Pz7M/s320/Taffanel+-+linda+foto.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">(Esta imagen me perseguirá siempre en mis pesadillas)</td></tr>
</tbody></table>
<br />
La clave está en mantener el control sobre tus dedos mientras los entrenas para moverse cada vez más deprisa. Para esto hay muchos ejercicios que se pueden hacer, pero yo os recomiendo el más sencillo de todos: ponte un metrónomo y echa a correr.<br />
<br />
<h3>
El sargento de hierro </h3>
¿Si pensas en la palabra disciplina qué se os viene a la cabeza? Yo siempre pienso en un montón de soldados desfilando al son de una marcha militar. Pues bien, de eso va el aprender a mover rápido los dedos. No es solo saber moverlos, lo más importante es hacerlo al ritmo de la música que estás tocando. Por eso, si vas a entrenar la digitación, siento decirte que necesitas el metrónomo o, como yo lo llamo, "El Sargento de Hierro" (aunque ya de hierro tienen poco).<br />
<br />
Aquí lo más importante no es lo que toques, sino cómo lo toques. Puedes usar escalas, arpégios, ejercicios demoníacos de cualquier libro de técnica que tengas por casa, pasajes rápidos o improvisaciones (altamente recomendable, ya que a la vez que entrenas los dedos entrenas la imaginación). La cuestión es que, toques lo que toques, lo toques a la máxima velocidad que puedas hacerlo bien, ligado y siempre con el metrónomo<br />
<br />
<h3>
¿Por qué ligado?</h3>
Si estás entrenando la digitación, lo último que quieres es tener que preocuparte de la lengua. Es importante que pongas toda tu atención en mover los dedos justo en el momento que tienen que moverse, y que lo hagan de la forma más eficiente posible para que no haya desequilibrios, roces o cualquier tipo de sonido que no sea parte de las notas que quieres tocar.<br />
<br />
<h3>
La velocidad sin control no sirve de nada </h3>
Efectivamente, sirve de poco que tus dedos se muevan a la velocidad de los de Eduardo Manostijeras pelando perros, si no eres capaz de seguir un metrónomo (y ya no te digo a un director o directora de orquesta).<br />
Para controlar tus dedos tienes que ponerte el metrónomo. Si, como lo oyes. Se que lo odias, ¿y quién no?, pero la vida es así.<br />
<br />
Hay un montón de ejercicios chulísimos que puedes hacer sin amargarte demasiado la vida. De hecho, puede ser hasta divertido y estimulante si decides echarle algo de imaginación a la cosa. La idea es siempre que los ejercicios los te los propongas tú mismo, y si no hay libro de por medio mejor.<br />
<br />
<h3>
¿Sin libro? ¡Tú estas loco!</h3>
Si eres de los que piensan eso, es normal si no disfrutas mucho estudiando. El estar pegado a un libro continuamente no deja mucha libertad a la imaginación. Todos sabemos alguna escala (espero que más de una) y si no solo tienes que coger do mayor y empezar a darle vueltas arriba y abajo, de derecha a izquierda, por terceras, por cuartas, por quintas, y por cualquier maldad simpática y entretenida que se te ocurra. Por muuuuuucha digitación que hayas hecho en tu vida, seguro que eres capaz de encontrar alguna diablura que no controles a una determinada velocidad. Pues ea, ahí tienes un ejercicio. ¡Y sin libro!<br />
<br />
<h3>
Ale, a darle al coco </h3>
Vaaaale, ya te dejo respirar. Y es que esto de estudiar técnica no es nada fácil. Hasta que le pillas el tranquillo y coges una rutina. No hace falta dedicarle 37 horas al día a la técnica, pero si trabajarla de forma equilibrada. Machacar los dedos sin darle importancia al sonido, la respiración o la articulación no tiene mucho sentido. Inventa tus propios ejercicios siempre que puedas. No hay mejor maestro que el que llevas dentro (toma frase al estilo Sr. Miyaghi).<br />
<br />
<br />
Si se te ocurre algún ejercicio que podamos hacer para poner fuertes los dedos y controlarlos a gran velocidad ni se te ocurra no pasárnoslo en los comentarios, o el espíritu de Taffannel se te aparecerá en sueños tocando el ejercicio número 4.Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-65991206787795200692016-10-07T20:56:00.000+02:002017-03-28T03:03:46.732+02:00LA ESTABILIDAD ESCAPULO-HUMERAL Y SU IMPORTANCIA EN LA PRÁCTICA INSTRUMENTAL<div class="p1">
<span class="s1">Como ya hemos hablado en otras publicaciones, la musculatura estabilizadora lumbar juega un papel muy importante en la posición de la pelvis, lo cual va a repercutir en la posición del tórax, hombros y cabeza en nuestro día a día y nuestra interpretación. Otro papel principal lo cumple la articulación escapulohumeral del hombro, que es la encargada de dar el soporte necesario a los miembros superiores para transmitir cargas y realizar movimientos de forma eficaz y segura.</span><br />
<br />
<span class="s1"></span><br />
<a name='more'></a><span class="s1"> </span></div>
<div class="p2">
<span class="s1"></span><br /></div>
<div class="p1">
<span class="s1">En la actualidad, el estilo de vida que llevamos (muchas horas sentados en clase, ordenadores, practicando nuestro instrumento…) nos lleva a desarrollar una musculatura en desequilibrio, acortando los rotadores internos de nuestros hombros y debilitando los externos, lo cual pone en compromiso nuestra postura y capacidad de soporte.</span></div>
<div class="p2">
<span class="s1"></span><br /></div>
<div class="p1">
<span class="s1">El soporte proximal del hombro tiene un papel muy importante en el control del miembro superior requerido para tocar la flauta. En la medicina del deporte se describe el fenómeno “catch up” cuando la musculatura del brazo y de la mano se sobre esfuerza para compensar la falta de energía transferida por los segmentos proximales en el hombro y la escápula. Esto lleva al incrementando de estrés fisiológico y riesgo de lesión.</span></div>
<div class="p2">
<span class="s1"></span><br /></div>
<div class="p1">
<span class="s1">Si te resulta difícil mantener los hombros en una buena posición, </span>alguna vez has experimentado dolor en los miembros superiores, o te cansas del peso de la flauta con facilidad, tu fisioterapeuta podrá analizar tu postura y recomendarte ejercicios de fortalecimiento de la musculatura escapulohumeral para incrementar tu equilibrio muscular y con ello la eficacia de tu estudio instrumental y calidad interpretativa.</div>
<div class="p1">
<br /></div>
<div class="p1">
Para más información acerca de la postura correcta échale un vistazo a nuestra publicación: <i>¡No hay que acostumbrarse al dolor!</i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<br /></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
</div>
<div class="p1">
<span class="s1"><i>PERFORMIN ARTS MEDICINE.</i> Robert T. Sataloff, Alice G. Brendfonbrener, Richard J. Lederman</span></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<i><br /></i></div>
<div class="p1">
<span class="s1"><br /></span></div>
María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-3367522773401616402016-06-29T23:37:00.000+02:002016-06-29T23:37:01.357+02:00Llega el verano así que, flauta, ¿nos vemos en septiembre? NOOOOOR!Ay, el veranito...el calorcito, la playa, la piscina, los viajecillos, los amigos, acostarnos tarde... Si, la verdad es que el verano no está nada mal. Pero, seamos realistas, si eres estudiante de lo que sea, lo que más mola del verano es la ausencia total y absoluta de profes, y la flauta no iba a ser una excepción.<br />
<br />
Pero, ja-ja-ja, los profes tenemos internet, así que, alumnos, !temblad!<br />
<br />
Voy a daros algunos consejillos para que nadie tenga excusas en septiembre para no haber sacado la flauta del estuche en dos meses o, como alguna vez he oido, ir a buscarla el primer día de clase y no encontrarla.<br />
<br />
Este post está dirigido, lógicamente, a los queridos papás y mamás de mis alumnos pero, si estudias flauta en el conservatorio o tienes un hijo o hija que lo hace, te puede venir bien, nunca se sabe.<br />
<br />
Bueno, al turrón (o, al helado de turrón).<br />
<br />
<br />
ENSEÑANZAS BÁSICAS<br />
<br />
Aquí la cosa está clara.<br />
<br />
<u>Escenario 1</u><br />No he terminado el método de que estoy haciendo en clase, que suele ser el caso.<br />
- Consejo de profe pesao:Termíiiiiiiinalo. Por lo menos todas aquellas piezas y ejercicios que sepas tocar, que deben ser la mayoría. Combina las piezas del método con piezas conocidas que se pueden encontrar en Internet simplemente buscando imágenes en Google. Por poner un ejemplo: <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXD_I81h82a0R5qLRyEjv3P06etekkEJ2TMSwVIVq9HtqJE_L8al7EH25uhkmUrDChfIR4Cd_up_l_6yJRevi6jZC_sbQvdTIjB4bmv9RXsV6FrYyWQRw02vWWn0cu4eqT2_KQ3yqevplQ/s1600/Bob+Esponja+Partitura+Flauta+Violi%CC%81n+Oboe+Sheet+Music+Flute+Oboe+Violin+Bob+Sponge-1.png" target="_blank">Bob Espoja</a> (este sirve para los más peques, pero se puede encontrar de todo). Para niveles de 1º y 2º recomiendo que echéis un vistazo al blog de <a href="http://www.tocapartituras.com/2013/04/partituras-de-flauta-1000-partituras-musicales.html" target="_blank">Diegosax</a>.<br />
<br />
<br />
<u>Escenario 2</u><br />
Devoro métodos y le he dado dos vueltas al que tengo.<br />
<br />
- Consejo de profe pesao:<br />
Si no lo has tocado ya (como es el caso de mis alumnos) cómprate el método <a href="https://www.amazon.es/s/?ie=UTF8&keywords=escuchar+leer+y+tocar+flauta&tag=hydes-21&index=aps&hvadid=43579111352&hvpos=1t1&hvexid=&hvnetw=g&hvrand=5235946944318936918&hvpone=&hvptwo=&hvqmt=e&hvdev=c&ref=pd_sl_3z960qvs9j_e" target="_blank"><i>Escuchar, leer y tocar</i></a>. Hay tres volúmenes. Si has terminado primer curso, cómprate el volumen uno, y así sucesivamente hasta tercero. Vienen con un CD con acompañamientos muy divertidos para tocar encima.<br />
<br />
<u>Escenario 3</u><br />
He cursado 4º de EB y el año que viene me toca 1º de EP.<br />
<br />
- Consejo de profe pesao: <br />
Echa un vistazo a la programación de 1º de EP de tu conservatorio y ve tocando las obras recomendadas para ese curso. Las programaciones suelen estar colgadas en la página web del conservatorio. Si no lo está, pídesela a tu profesor que seguro que estará encantado de mandártela. La mayoría de las partituras, como ya sabéis, podéis encontrarlas en <a href="http://imslp.org/" target="_blank">IMSLP.</a><br />
<br />
ENSEÑANZAS PROFESIONALES<br />
<br />
Mi consejo para las enseñanzas profesionales es exáctamente el mismo que para 4º de enseñanzas básicas. Coged la programación de vuestro conservatorio y tocad las obras,estudios y ejercicios del curso próximo (así de paso se lo ponéis difícil a vuestro profe el año que viene).<br />
<br />
Para ejercicios, quien no tenga el Taffanel (padres, preguntad a vuestros hijos, y si no, a su profe, y si no, a mi) que se lo vaya comprando. Los número 1, 2, 4, 5 y 10 son estupendos. Si se hacen despacio se pueden usar como ejercicios de sonido y respiración, y se se tocan rápido y con metrónomo son estupendos para la digitación y la articulación.<br />
<br />
<br />
PARA TODOS LOS CURSOS<br />
<br />
Apuntaos o apuntad a vuestros hijos a <b>tocar en una agrupación musical</b> que os pille cerca. Ya sea una banda, una orquesta jóven, una big band de jazz o cualquier cosa parecida, tocar siempre es mejor que no tocar.<br />
<br />
También están los <b>cursos de verano</b> de música. Hay un montón repartidos por toda la geografía. Buscad en Google a ver si os gusta alguno y, adelante, yo tengo muy buenos recuerdos de todos los que hice. Siempre podéis preguntarme o preguntar a vuestro profe (o el de vuestros hijos) por los profesores que los imparten y ese tipo de cosas. <br />
<br />
Os dejo algunos enlaces a programaciones con recomendación de obras por cursos, para que luego no digáis que no encontráis ninguna. <br />
<br />
<ul>
<li><a href="http://www.conservatoriodealmeria.es/departamentos/programaciones/" target="_blank">RCPM Almería</a></li>
<li><a href="http://www.conservatorioangelbarrios.com/index.php/descargas/category/79-programaciones-2015-16" target="_blank">CPM Granada</a></li>
<li><a href="http://web.educastur.princast.es/cons/cpm/index.php?seccion=programaciones" target="_blank">CPM Oviedo</a></li>
</ul>
<br />
<br />
Un saludo y buen verano.<br />
<a href="http://www.conservatoriodealmeria.es/departamentos/programaciones/" target="_blank"><br /></a>
<br /><br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-7420723076441870372016-03-20T01:41:00.000+01:002017-03-28T03:02:57.533+02:00DESCUBRIENDO LA TÉCNICA INSTRUMENTAL: EL SONIDOBueno, bueno, bueno, bueno. Ahora si que nos toca meternos en faena. El SONIDO. Si, con mayusculas. Esta locura que nadie sabe bien lo que es, ni para lo que sirve, y por supuesto, cómo se entrena.<br />
<br />
Empecemos por el principio, o no, mejor por el final.<br />
<br />
<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<h3>
¿PARA QUÉ SIRVE EL SONIDO?</h3>
Básicamente para lo mismo que sirve tu voz. Para comunicarte. Y al igual que ocurre con la voz, la mayor parte del tiempo la utilizamos para comunicar pulmonías (en andaluz, cosas que al decirlas haces que suba el precio del pan). Pero de vez en cuando, Júpiter se alinea con Saturno y nos sale alguna cosa bella al mover los lábios. ¿Te suena esta sensación?<br />
<br />
A lo mejor ya eres un o una crack de la flauta y has superado esta fase, pero aun así...<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7uX4JndVkZA17X6LWfBnTFjfaoVTjY858iucEns7Y1tWcJG1KRUTuA62irSQIDbqA186FV1x7GuJzTndNTSHKTBpbijmmcQOJrvehGJNE62hfBFnYE7_ygt8a5jFy5DhoAcjHev_RQ3wF/s1600/En+mi+casa+me+sal%25C3%25ADa.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7uX4JndVkZA17X6LWfBnTFjfaoVTjY858iucEns7Y1tWcJG1KRUTuA62irSQIDbqA186FV1x7GuJzTndNTSHKTBpbijmmcQOJrvehGJNE62hfBFnYE7_ygt8a5jFy5DhoAcjHev_RQ3wF/s320/En+mi+casa+me+sal%25C3%25ADa.png" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
Como ya hemos dejado claro que soltar maravillas shakesperianas cada vez que abres la boca es bastante complicado, voy a intentar explicaros el por qué de este misterio, y a la vez, ayudaros a conseguir que dejéis de rezar todo lo que sabéis antes de soplar la primera nota.<br />
<br />
Si la voz es el vehículo de cualquier cosa que se te pase por la cabeza, el sonido de tu flauta es, o debería ser, el vehiculo de las emociones que te pasan por el corazón. Ooooooh, que cosa tan bonita acabo de decir. Espera que ahora mismo lo arreglo. Si piensas que TU sonido es el vehículo de TUS emociones, a menos que estés improvisando, se me llena la boca al decierte: <span style="font-size: large;">¡NO!</span><br />
<br />
Ser intérprete significa exactamente eso, que interpretas lo que otra persona ha escrito en un papel. Pregúntale a Leonardo di Caprio si cuando llora en una película es porque está triste o es porque le pagan a cinco cifras la lágrima. Pero te lo crees. Y al tío le dan un Oscar por ser capaz de llorar a moco tendido mientras está pensando en lo bueno que estaba el filete que se comió el día anterior. Ha llorado de mentira, y te lo has creido.<br />
<br />
Pues bien, lo mismo pasa con los músicos. Que un compositor componga una sonata super triste en memoria de su gato muerto, no significa que tengas que liquidar a tu gato para ser capaz de interpretarla de una manera convincente. Podemos imaginar todas esas emociones de angustia y desolación por el felino difunto, rumiarlas, adaptarlas a nosotros mismos y a nuestra experiencia vital, e intentar transmitírselas al público en forma del sonido de una flauta. Ahí es na!<br />
<br />
<h3>
CUALIDADES DEL SONIDO</h3>
<br />
Pues si, ahí es na! Y es que si al principio soplar dentro de un palo con agujeros parece una cosa sencilla, conseguir que a alguien se le pongan los pelos de punta (de placer, no de puro terror) al escuchar es sonido que produces al hacerlo no es tarea fácil, y menos si es interpretando una música que ha compuesto otra persona.<br />
<br />
Pero si te has propuesto conmover a medio mundo con el sonido de tu flauta, lo mejor es que empieces preguntándote si controlas las siguientes cualidades de tu sonido.<br />
<br />
Nota: Si están puestas en este orden es por una sencilla razón. Cada nivel influye directamente en los siguiente, por lo que deberían ser entrenados y desarrollados en este orden.<br />
<br />
<h4>
1. PROYECCIÓN</h4>
<br />
Esto es básico. Por muy bonito y maravilloso que sea tu sonido, si solo se escucha desde la primera fila del teatro, tienes un problema. Los de la última fila también han pagado su entrada y, por lo tanto, tienen derecho a disfrutar de tu sonido sin tener que llevar estas pintas al concierto.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRaVIMiCv66zXx3afCYJLu-YnFLZp4rmKjFW3fDNq1RlordLPekPENvRSJs9pOsYoGOwyMlufcGUQxQjOmdJV_LKAqN5ZM_Ef92F2c7Q17zbJaWykMJKfQS9aXz7zDtT9m_Q97hoyO05TA/s1600/Trompetilla.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="146" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRaVIMiCv66zXx3afCYJLu-YnFLZp4rmKjFW3fDNq1RlordLPekPENvRSJs9pOsYoGOwyMlufcGUQxQjOmdJV_LKAqN5ZM_Ef92F2c7Q17zbJaWykMJKfQS9aXz7zDtT9m_Q97hoyO05TA/s200/Trompetilla.jpg" width="200" /></a></div>
<br />
Existen muchos ejercicios que puedes hacer para entrenar la proyección de tu sonido. No quiero que este post se convierta en la historia interminable 2, asi que no me voy a liar a poner ejercicios, pero si que te diré que la proyección depende directamente de cuanto consigas hacer resonar tu sonido en las dos cajas de resonancia de que dispones: tu cuerpo y tu flauta.<br />
<br />
Ejercicio para entrenar la resonancia corporal: cantar y tocar a la vez.<br />
Este ejercicio coloca tu cuerpo automáticamente en la posición perfecta para lograr una buena resonancia.<br />
<br />
Ejercicio para entrenar la resonancia instrumental: armónicos.<br />
Se trata de intentar igualar lo máximo posible es sonido de armónico tocando una nota real. Se puede realizar intercalando un sonido armónico obtenido con una posición del registro grave con su sonido real correspondiente. El armónico siempre será más rico y, ya sabes lo que dicen: "para ser rico hay que parecerlo"<br />
<br />
Mira que había dicho que no iba a poner ejercicios.<br />
<br />
<br />
<h4>
2. ESTABILIDAD Y FLEXIBILIDAD</h4>
<br />
Una vez que tienes un sonido con la suficiente proyección como para que te escuchen en el Neverland tocando sin micrófono, es hora de que ese sonido te sirva igual para un roto que para un descosío (para algo tenían que servir los refranes de la abuela).<br />
<br />
No vale que al tocar una nota larga parezca que vas en bici bajando unas escaleras. Si no eres capaz de mantener la estabilidad de tu sonido, es probable que la magia de tu interpretación se quede más bien en un truco barato. Por eso es muy importante entrenar la estabilidad. Esto es bastante sencillo, ya que se solo se trata de entrenar la salida del aire tras una inspiración. Con paciencia y prestando mucha atención a tus notas largas, conseguirás grandes resultados en muy poco tiempo.<br />
<br />
Igual de importante resulta la flexibilidad. Estáis esperando que haga el chiste fácil, ¿verdad?. No os voy a engañar, me ha costado reprimirme. La flexibilidad es la capacidad de mantener la calidad del sonido en cualquier circunstancia, vengan las curvas que vengan. Algo así como la prueba esa de los astronautas de dar vueltas en un cacharrico de la feria del siglo XXX (ahí va otro chiste fácil), a ver a quien le aguanta más tiempo el desayuno en es estómago. En eso consisten los ejercicios de flexibilidad. Uno muy típico ir haciendo octavas ligadas mientras le vas dando caña al metrónomo. Como esa hay mil lindeces varías que os podría contar, pero me imagino que ya os hacéis una idea.<br />
<br />
<h4>
3. MATICES, VIBRATO, AFINACIÓN Y TIMBRE.</h4>
<br />
Pues si, todo en el mismo pack. ¿Por qué?. Porque estas cuatro cualidades dependen directamente de las dos anteriores. Trabajar matices sin dominar la estabilidad no tiene mucho sentido. La mona, aunque se vista de seda, mona se queda. Sin estabilidad, una nota larga, le pongas el matiz que le pongas, va a seguir sonando inestable y sin dirección clara. Igualmente, entrenar la afinación sin estar fuerte en flexibilidad o estabilidad te va a acarrear problemas como que el puntito del afinador no se quede quieto o que al tocar un intervalo la afinación se te dispare hacia arriba o hacia abajo. La historia entre la estabilidad y el vibrato te la puedes imaginar. Y así etc, etc, etc.<br />
<br />
Espero haberte convencido de no empezar la casa por el tejado y, si como suele ser el caso ya lo has hecho, debes saber que nunca es tarde para realizar un entrenamiento de tu sonido como es debido. Descubrirás que la causa de muchos de los problemas que puedas haber notado se deben al entrenamiento desorganizado.<br />
<br />
Y por último, la pregunta que, si has estudiado lejos del nido, seguro que te has hecho:<br />
<br />
<h3 class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
¿LIMPIO O SUCIO?</h3>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Si
tienes que preguntar esto es que el tema de la higiene no va mucho
contigo. La respuesta siempre va a ser limpio, o por lo memos siempre
que se pueda. Y es que cuando el concierto aprieta...</div>
<br />
<br />
Como te habrás imaginado, las próximas publicaciones tratarán sobre la DIGITACIÓN y la ARTICULACIÓN. No es porque lo escriba yo, pero que no se te ocurra no leerlas.<br />
<br />
Y ya sabes, si quieres algo, escribe. <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />Carlos López Pardohttp://www.blogger.com/profile/10037219654405086423noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6076701889145706950.post-85681854716660456322015-11-06T17:55:00.000+01:002015-11-06T17:55:08.736+01:00RIESGO DE PÉRDIDA AUDITIVA EN MÚSICOS<div class="Predeterminado">
<br /></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"> Para
los músicos, nuestro oído es fundamental. Cuando tocamos en grupo, estar
afinado y ser capaz de escuchar a los demás componentes del grupo, es muy
importante. Así como, cuando tocamos solos, poder escucharnos bien para
corregir errores y continuar evolucionando en nuestra práctica instrumental, es
crucial. Es por esto, por lo que debemos de prestar atención a nuestros oídos y
protegerlos ante niveles de sonido elevados.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<br /></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>En el estudio realizado en el
instituto de Salud Ocupacional del <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hospital
Universitario</i> <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Tampere</i> de
Finlandia, se afirma que los músicos trabajan a un nivel de ruido superior al
recomendado por la Organización Mundial de la Salud (OMS) durante unas 5-6
horas diarias. El límite estipulado por la OMS es de 85 dB. <o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Aquí os dejo una tabla con el nivel
de sonido que producen algunos instrumentos de orquesta:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<br /></div>
<div class="Predeterminado">
<br /></div>
<div align="center">
<table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoTableGrid" style="border-collapse: collapse; border: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-padding-alt: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-yfti-tbllook: 1184; width: 216px;">
<tbody>
<tr style="height: 12.2pt; mso-yfti-firstrow: yes; mso-yfti-irow: 0;">
<td style="border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div align="center" class="Predeterminado" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Instrumento<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-left: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div align="center" class="Predeterminado" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">dBA<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.2pt; mso-yfti-irow: 1;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Violín<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">84-103<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.8pt; mso-yfti-irow: 2;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Chelo<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">84-92<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.8pt; mso-yfti-irow: 3;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Contrabajo<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">75-83<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.2pt; mso-yfti-irow: 4;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Piccolo<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.2pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">95-112<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.8pt; mso-yfti-irow: 5;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Flauta<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">85-111<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.8pt; mso-yfti-irow: 6;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Clarinete<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">92-103<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.8pt; mso-yfti-irow: 7;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Trompa<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.8pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">90-106<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 10.9pt; mso-yfti-irow: 8;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 10.9pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Oboe<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 10.9pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">80-94<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 11.35pt; mso-yfti-irow: 9;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 11.35pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Trombón<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 11.35pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">85-114<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
<tr style="height: 12.0pt; mso-yfti-irow: 10; mso-yfti-lastrow: yes;">
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; height: 12.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">Xilófono<o:p></o:p></span></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; height: 12.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 107.9pt;" valign="top" width="108">
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";">90-92<o:p></o:p></span></div>
</td>
</tr>
</tbody></table>
</div>
<div class="Predeterminado">
<!--[if gte vml 1]><v:shapetype id="_x0000_t202"
coordsize="21600,21600" o:spt="202" path="m0,0l0,21600,21600,21600,21600,0xe">
<v:stroke joinstyle="miter"/>
<v:path gradientshapeok="t" o:connecttype="rect"/>
</v:shapetype><v:shape id="Cuadro_x0020_de_x0020_texto_x0020_3" o:spid="_x0000_s1026"
type="#_x0000_t202" style='position:absolute;margin-left:126pt;margin-top:6.95pt;
width:171pt;height:18pt;z-index:251662336;visibility:visible;mso-wrap-style:square;
mso-width-percent:0;mso-height-percent:0;mso-wrap-distance-left:9pt;
mso-wrap-distance-top:0;mso-wrap-distance-right:9pt;
mso-wrap-distance-bottom:0;mso-position-horizontal:absolute;
mso-position-horizontal-relative:text;mso-position-vertical:absolute;
mso-position-vertical-relative:text;mso-width-percent:0;mso-height-percent:0;
mso-width-relative:margin;mso-height-relative:margin;v-text-anchor:top'
o:gfxdata="UEsDBBQABgAIAAAAIQApm/tGBAEAAB4CAAATAAAAW0NvbnRlbnRfVHlwZXNdLnhtbKSRzU7DMBCE
70i8g+UrSpxyQAgl6YGfI3AoD7DYm8TCsS2vW9q3Z5OmF1RVSFws2+uZ+TSu1/vRiR0mssE3clVW
UqDXwVjfN/Jj81LcS0EZvAEXPDbygCTX7fVVvTlEJMFqT40cco4PSpEecAQqQ0TPky6kETIfU68i
6C/oUd1W1Z3SwWf0uciTh2zrJ+xg67J43vP1kYTlUjwe301RjYQYndWQGVRNU3VWl9DRBeHOm190
xUJWsnI2p8FGulkS3riaZA2Kd0j5FUbmUNrZ+BkgGWUSfHNRdNqsysvYZ9JD11mNJujtyI2Ui+Pf
4jO3jWpe/58825xy1fy77Q8AAAD//wMAUEsDBBQABgAIAAAAIQCtMD/xwQAAADIBAAALAAAAX3Jl
bHMvLnJlbHOEj80KwjAQhO+C7xD2btN6EJGmvYjgVfQB1mTbBtskZOPf25uLoCB4m2XYb2bq9jGN
4kaRrXcKqqIEQU57Y12v4HTcLdYgOKEzOHpHCp7E0DbzWX2gEVN+4sEGFpniWMGQUthIyXqgCbnw
gVx2Oh8nTPmMvQyoL9iTXJblSsZPBjRfTLE3CuLeVCCOz5CT/7N911lNW6+vE7n0I0KaiPe8LCMx
9pQU6NGGs8do3ha/RVXk5iCbWn4tbV4AAAD//wMAUEsDBBQABgAIAAAAIQApUNBmjQMAADoIAAAf
AAAAY2xpcGJvYXJkL2RyYXdpbmdzL2RyYXdpbmcxLnhtbLRVzU4bMRC+V+o7WL6H7IYkQNSlWkKD
KlFAhKrnqdebrPDaW9tZEqq+Qs89tI/QU688D1deoWN7F1KKWtGfSzL2/Hjmm29mnz1floLUXJtC
yYTGGxElXDKVFXKW0Ndnk842JcaCzEAoyRO64oY+33365BmMZhqqecEIRpBmBAmdW1uNul3D5rwE
s6EqLlGXK12CxaOedTMNFxi5FN1eFA27JRSS7t6F2gcLZKGLPwglFDvn2RhkDQZDCjZav2lyFOzv
I8NI1ge6mlYn2mXOjuoTTYosoYichBIhot1G0ZjhsXvPa3YXYJnr0tmrPCfLhPaG29Hm5oCSVUKH
cX8YDwchHl9awpxBvBVvRfgYQ4teb3uIcnhwfvybEGz+4tdBMM2QDgprKZrKJSjrn2vebGseLyDT
imScWExUkc1bEJwTscs9hbnH7tZj0YYyDYz/CIXbAmBUaWMPuCqJExKqObOealAfGhvSaE18dWpS
COGBFPKHC4wZbnieY5DgDSMsE0Vn6TrjSft+PNjqpVuDnc4wHcSdfhxtd9I06nX2J2mURv3JeKe/
9wGzKCHujy5wfCochjP0R3QmAmYNTZ36J6KWBdPKqNxuMFV2kS0F4zhA7IeZiuMwU6E+DOzhblPF
Slq87XLqm+oak61cFW/xHzulFYKF7DIVmxSI3CEYewIapxsvcU/YY/zJhbpIqGokSuZKXz507+yx
ENRS4spNqHm3AM0pES+lSehO3O9jWOsPfQQPD3pd83ZdIxflWAnHIpedF529Fa2Ya1W+UTpL3auo
Asnw7YTaVhxbPKECVxLjaeplRLMCeyinFS6H2FPE8eJs+QZ01ZDHcfpITedQ8Yc4FGwDadKFVXnR
ECxg6hTC2KldCe4J5pFviI+VpLmnEUon1pAasEQ/0r5dQYtiY69dNI2NEuA2NJedgz3E4xJzj3AT
OO09ngKxq4rnwHA13Vx9vbn6Rq4/fbz+/KUZUbOmPytKbsgRvyCnqgTZjCs+5+LaXb+fccYnSlQ4
UHOraiAr8qo4N6o25+BmO1DOO3CZOeqcPpgtfgD+T7Z3r3ryI9guq1ueLwyfVqc4yGFG2kEwrju+
U/KU57jQcV2FBP3njI+FDq0Bxri07SYTztq55bg9HuPY2N/16zHOocPty0raW+eykEp7XO+lnZ23
KefB3sPSVO2Zhhf3vprepPnKu9avn3e/AwAA//8DAFBLAwQUAAYACAAAACEAK2pdldcGAAD5GwAA
GgAAAGNsaXBib2FyZC90aGVtZS90aGVtZTEueG1s7FnNbxtFFL8j8T+M9t7G342jOlXs2A20aaPY
LepxvB7vTjO7s5oZJ/UNtUckJERBHKjEjQMCKrUSl/LXBIqgSP0XeDOzu96J1yRBASpoDvHu29+8
7/fm6+q1BxFDh0RIyuOOV71c8RCJfT6hcdDx7owGl9Y9JBWOJ5jxmHS8OZHetc1337mKN3xGkzHH
YjIKSUQQMIrlBu54oVLJxtqa9IGM5WWekBi+TbmIsIJXEaxNBD4CARFbq1UqrbUI09jbBI5KM+oz
+BcrqQk+E0PNhqAYRyD99nRKfWKwk4OqRsi57DGBDjHreMBzwo9G5IHyEMNSwYeOVzF/3trm1TW8
kQ5iasXYwriB+UvHpQMmBzUjUwTjXGh10Ghf2c75GwBTy7h+v9/rV3N+BoB9Hyy1uhR5Ngbr1W7G
swCyj8u8e5VmpeHiC/zrSzq3u91us53qYpkakH1sLOHXK63GVs3BG5DFN5fwje5Wr9dy8AZk8a0l
/OBKu9Vw8QYUMhofLKF1QAeDlHsOmXK2UwpfB/h6JYUvUJANeXZpEVMeq1W5FuH7XAwAoIEMKxoj
NU/IFPuQkz3M6FhQLQBvEFz4Ykm+XCJpWUj6giaq472f4NgrQF6/+Pb1i2fo+OHz44c/HD96dPzw
e8vIGbWD46A46tXXn/z+5EP027OvXj3+rBwvi/ifv/vopx8/LQdC+SzMe/n501+eP335xce/fvO4
BL4l8LgIH9GISHSLHKF9HoFhxiuu5mQszjdiFGJaHLEVBxLHWEsp4d9XoYO+NccMl+C6xPXgXQHt
owx4fXbfUXgYiplK4+1YdiOMHOAu56zLRakXbmhZBTePZnFQLlzMirh9jA/LZPdw7MS3P0ugb9Iy
lr2QOGruMRwrHJCYKKS/8QNCSvx1j1LHr7vUF1zyqUL3KOpiWuqSER072bQYtEMjiMu8TEGIt+Ob
3buoy1mZ1dvk0EVCVWBWovyIMMeN1/FM4aiM5QhHrOjwm1iFZUoO58Iv4vpSQaQDwjjqT4iUZWNu
C7C3EPQb0DrKw77L5pGLFIoelPG8iTkvIrf5QS/EUVKGHdI4LGLfkweQohjtcVUG3+Vuheh3iAOO
V4b7LiVOuE/vBndo4Ki0SBD9ZSZKYnmdcCd/h3M2xcS0GmjqTq+OaPxnjTuCvp0afnGNG1rlyy+f
lOj9prbsLXBCWc3snGjUq3An23OPiwl987vzNp7FewQKYnmKetuc3zZn7z/fnFfV88W35EUXhgat
l0x2oW2W3dHKVfeUMjZUc0ZuSrPwljD3TAZA1OPM7pLku7AkhEddySDAwQUCmzFIcPUBVeEwxAks
2queZhLIlHUgUcIlbBYNuZS3xsPCX9mtZlNvQmznkFjt8okl1zU522vkbIxWgdnQZoLqmsFZhdWv
pEzBtr8irKqVOrO0qlHNNEVHWm6ydrHZlIPLc9OAmHsTFjUIlkLg5Rbs77Vo2OxgRiba7zZGWVhM
FP6eEKVWW0NCPCE2RA654M2qiV2WQkv2afNsjpzPm7nXwGmnK2HSYnX+nNHJGYOFk2HgyWpicbG2
WIyOOl67WWt6yMdJx5vCNhceowSCJvUyELMADoh8JWzWnlqLpkgXFrfLs6oKJxcrCsYp40RItY1l
aGNoPqWhYrGWZPWvNRs62S7GgJJmcjYt6uuQIv+aFhBqN7RkOiW+Kga7QNG+s69pJ+QzRcQwnByh
MZuJfQzhB59qeyZUwmmFKWj9Akdr2tvmk9tb005TPNAyOEvHLAlx2i310UxWcRZu+kmug3krqAe2
lepujDu/KbriL8qUYhr/z0zR0wEcHtQnOgI+nNMKjHSldDwuVMihCyUh9QcC5n3TOyBb4HgWPoPz
4VDZ/ApyqH9tzVkepqxhD6j2aYAEhelEhYKQPWhLJvtOYVZNpx7LkqWMTEYV1JWJVXtMDgkb6R7Y
0j3YQyGkuukmaRswuJP5576nFTQO9BqlWG9OJ8unTlsD//TCxRYzGHViLaHzN/N/rmI+uy9mPzve
DM/myKIh+sNildTIqsKZ/NrtVNRfVOEsE3BhrrUda8niWjNTDqK4bDEQ8/VMAkdASP+D+Y8Kn9kL
CD2hjvg+9FYEdw/Wfwiy+pLuapBBukHapzGseyzRJpNmZV2brny017LJ+oIXqrncE87Wmp0l3ud0
dr6IcsU5tXiRzk497Pja0la6GiJ7skSBNM32ISYwZRdRuzhB46Da8eAyCA7RHsATXCd5QKtpWk3T
4AnuiGCxZC92Ol76kFHgu6XkmHpGqWeYRkZpZJRmRoHFWXqFklFa0Kn0rQfcuukfD2UXHLCCSy9E
sqbq3NZt/gEAAP//AwBQSwMEFAAGAAgAAAAhAJxmRkG7AAAAJAEAACoAAABjbGlwYm9hcmQvZHJh
d2luZ3MvX3JlbHMvZHJhd2luZzEueG1sLnJlbHOEj80KwjAQhO+C7xD2btJ6EJEmvYjQq9QHCMk2
LTY/JFHs2xvoRUHwsjCz7DezTfuyM3liTJN3HGpaAUGnvJ6c4XDrL7sjkJSl03L2DjksmKAV201z
xVnmcpTGKSRSKC5xGHMOJ8aSGtHKRH1AVzaDj1bmIqNhQaq7NMj2VXVg8ZMB4otJOs0hdroG0i+h
JP9n+2GYFJ69elh0+UcEy6UXFqCMBjMHSldnnTUtXYGJhn39Jt4AAAD//wMAUEsBAi0AFAAGAAgA
AAAhACmb+0YEAQAAHgIAABMAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAFtDb250ZW50X1R5cGVzXS54bWxQSwEC
LQAUAAYACAAAACEArTA/8cEAAAAyAQAACwAAAAAAAAAAAAAAAAA1AQAAX3JlbHMvLnJlbHNQSwEC
LQAUAAYACAAAACEAKVDQZo0DAAA6CAAAHwAAAAAAAAAAAAAAAAAfAgAAY2xpcGJvYXJkL2RyYXdp
bmdzL2RyYXdpbmcxLnhtbFBLAQItABQABgAIAAAAIQAral2V1wYAAPkbAAAaAAAAAAAAAAAAAAAA
AOkFAABjbGlwYm9hcmQvdGhlbWUvdGhlbWUxLnhtbFBLAQItABQABgAIAAAAIQCcZkZBuwAAACQB
AAAqAAAAAAAAAAAAAAAAAPgMAABjbGlwYm9hcmQvZHJhd2luZ3MvX3JlbHMvZHJhd2luZzEueG1s
LnJlbHNQSwUGAAAAAAUABQBnAQAA+w0AAAAA
" filled="f" stroked="f">
<v:textbox>
<![if !mso]>
<table cellpadding=0 cellspacing=0 width="100%">
<tr>
<td><![endif]>
<div>
<p class=MsoNormal>
<span style='font-size:10.0pt'>Data de Folprechtova y
Miksovska<o:p></o:p></span></p>
</div>
<![if !mso]></td>
</tr>
</table>
<![endif]></v:textbox>
<w:wrap type="square"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><!--[endif]--><span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<!--[if gte mso 9]><xml>
<o:DocumentProperties>
<o:Revision>0</o:Revision>
<o:TotalTime>0</o:TotalTime>
<o:Pages>1</o:Pages>
<o:Words>5</o:Words>
<o:Characters>29</o:Characters>
<o:Company>Home</o:Company>
<o:Lines>1</o:Lines>
<o:Paragraphs>1</o:Paragraphs>
<o:CharactersWithSpaces>33</o:CharactersWithSpaces>
<o:Version>14.0</o:Version>
</o:DocumentProperties>
<o:OfficeDocumentSettings>
<o:AllowPNG/>
</o:OfficeDocumentSettings>
</xml><![endif]-->
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:TrackMoves/>
<w:TrackFormatting/>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:DoNotPromoteQF/>
<w:LidThemeOther>EN-GB</w:LidThemeOther>
<w:LidThemeAsian>JA</w:LidThemeAsian>
<w:LidThemeComplexScript>X-NONE</w:LidThemeComplexScript>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
<w:SplitPgBreakAndParaMark/>
<w:EnableOpenTypeKerning/>
<w:DontFlipMirrorIndents/>
<w:OverrideTableStyleHps/>
<w:UseFELayout/>
</w:Compatibility>
<m:mathPr>
<m:mathFont m:val="Cambria Math"/>
<m:brkBin m:val="before"/>
<m:brkBinSub m:val="--"/>
<m:smallFrac m:val="off"/>
<m:dispDef/>
<m:lMargin m:val="0"/>
<m:rMargin m:val="0"/>
<m:defJc m:val="centerGroup"/>
<m:wrapIndent m:val="1440"/>
<m:intLim m:val="subSup"/>
<m:naryLim m:val="undOvr"/>
</m:mathPr></w:WordDocument>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" DefUnhideWhenUsed="true"
DefSemiHidden="true" DefQFormat="false" DefPriority="99"
LatentStyleCount="276">
<w:LsdException Locked="false" Priority="0" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Normal"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="heading 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 7"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 8"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 9"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 7"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 8"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 9"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="35" QFormat="true" Name="caption"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="10" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Title"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="1" Name="Default Paragraph Font"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="11" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtitle"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="22" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Strong"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="20" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="59" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Table Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" UnhideWhenUsed="false" Name="Placeholder Text"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="1" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="No Spacing"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" UnhideWhenUsed="false" Name="Revision"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="34" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="List Paragraph"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="29" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Quote"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="30" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Quote"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="19" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtle Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="21" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="31" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtle Reference"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="32" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Reference"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="33" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Book Title"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="37" Name="Bibliography"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" QFormat="true" Name="TOC Heading"/>
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]-->
<!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:"Tabla normal";
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-priority:99;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;}
</style>
<![endif]-->
<!--StartFragment-->
<!--EndFragment--></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-size: 10.0pt;">Data de Folprechtova y
Miksovska<o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Como veis, la mayoría de los
instrumentos de la tabla emiten un nivel de sonido entre el límite y superior
al recomendado. En el artículo mencionado anteriormente, se afirma que los músicos
que poseen una afección auditiva son 3 veces más propensos a padecer estrés
durante el estudio que los que no la padecen.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Predeterminado">
<br /></div>
<!--[if !mso]>
<style>
v\:* {behavior:url(#default#VML);}
o\:* {behavior:url(#default#VML);}
w\:* {behavior:url(#default#VML);}
.shape {behavior:url(#default#VML);}
</style>
<![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
<o:DocumentProperties>
<o:Revision>0</o:Revision>
<o:TotalTime>0</o:TotalTime>
<o:Pages>1</o:Pages>
<o:Words>288</o:Words>
<o:Characters>1589</o:Characters>
<o:Company>Home</o:Company>
<o:Lines>13</o:Lines>
<o:Paragraphs>3</o:Paragraphs>
<o:CharactersWithSpaces>1874</o:CharactersWithSpaces>
<o:Version>14.0</o:Version>
</o:DocumentProperties>
<o:OfficeDocumentSettings>
<o:AllowPNG/>
</o:OfficeDocumentSettings>
</xml><![endif]-->
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:TrackMoves>false</w:TrackMoves>
<w:TrackFormatting/>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:DoNotPromoteQF/>
<w:LidThemeOther>EN-GB</w:LidThemeOther>
<w:LidThemeAsian>JA</w:LidThemeAsian>
<w:LidThemeComplexScript>X-NONE</w:LidThemeComplexScript>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
<w:SplitPgBreakAndParaMark/>
<w:EnableOpenTypeKerning/>
<w:DontFlipMirrorIndents/>
<w:OverrideTableStyleHps/>
<w:UseFELayout/>
</w:Compatibility>
<m:mathPr>
<m:mathFont m:val="Cambria Math"/>
<m:brkBin m:val="before"/>
<m:brkBinSub m:val="--"/>
<m:smallFrac m:val="off"/>
<m:dispDef/>
<m:lMargin m:val="0"/>
<m:rMargin m:val="0"/>
<m:defJc m:val="centerGroup"/>
<m:wrapIndent m:val="1440"/>
<m:intLim m:val="subSup"/>
<m:naryLim m:val="undOvr"/>
</m:mathPr></w:WordDocument>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" DefUnhideWhenUsed="true"
DefSemiHidden="true" DefQFormat="false" DefPriority="99"
LatentStyleCount="276">
<w:LsdException Locked="false" Priority="0" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Normal"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="heading 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 7"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 8"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="9" QFormat="true" Name="heading 9"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 7"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 8"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" Name="toc 9"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="35" QFormat="true" Name="caption"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="10" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Title"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="1" Name="Default Paragraph Font"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="11" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtitle"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="22" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Strong"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="20" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="59" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Table Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" UnhideWhenUsed="false" Name="Placeholder Text"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="1" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="No Spacing"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" UnhideWhenUsed="false" Name="Revision"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="34" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="List Paragraph"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="29" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Quote"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="30" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Quote"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 1"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 2"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 3"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 4"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 5"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="60" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Shading Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="61" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="62" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Light Grid Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="63" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="64" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Shading 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="65" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="66" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium List 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="67" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 1 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="68" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 2 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="69" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Medium Grid 3 Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="70" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Dark List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="71" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Shading Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="72" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful List Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="73" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" Name="Colorful Grid Accent 6"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="19" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtle Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="21" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Emphasis"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="31" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Subtle Reference"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="32" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Intense Reference"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="33" SemiHidden="false"
UnhideWhenUsed="false" QFormat="true" Name="Book Title"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="37" Name="Bibliography"/>
<w:LsdException Locked="false" Priority="39" QFormat="true" Name="TOC Heading"/>
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]-->
<!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:"Tabla normal";
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-priority:99;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;}
table.MsoTableGrid
{mso-style-name:"Tabla con cuadrícula";
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-priority:59;
mso-style-unhide:no;
border:solid windowtext 1.0pt;
mso-border-alt:solid windowtext .5pt;
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-border-insideh:.5pt solid windowtext;
mso-border-insidev:.5pt solid windowtext;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;}
</style>
<![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
<o:shapedefaults v:ext="edit" spidmax="1027"/>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
<o:shapelayout v:ext="edit">
<o:idmap v:ext="edit" data="1"/>
</o:shapelayout></xml><![endif]-->
<!--StartFragment-->
<!--EndFragment--><br />
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>La exposición al ruido tiene un
efecto acumulativo. La solución que los expertos proponen para este problema es
la utilización de protectores auditivos. A pesar de que pueden resultar
incómodos de llevar en un ensayo o un concierto, es imprescindible utilizarlos
lo máximo posible en nuestras horas de estudio diario. Ser conscientes del
riesgo al que estamos expuestos y prevenir la pérdida auditiva o progresión
degenerativa de la misma, en caso de que ya esté presente, es esencial para
disfrutar de una larga y feliz carrera profesional.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="Predeterminado">
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman";"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-iD18QzYvaXJ3Ot1MEkEPa7c5W8u3ZLTuLaxQlV9dTohYKyqqf6Tx_KqxY0fWHUCUtZb2neFE36t7B1z7kmzWHLofpaqDWKf_J-Xo40CqBLFuUEGXdbfAUCtULcHl9GjA_Hn-cGM0GwY/s1600/etymotic-earplugs.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-iD18QzYvaXJ3Ot1MEkEPa7c5W8u3ZLTuLaxQlV9dTohYKyqqf6Tx_KqxY0fWHUCUtZb2neFE36t7B1z7kmzWHLofpaqDWKf_J-Xo40CqBLFuUEGXdbfAUCtULcHl9GjA_Hn-cGM0GwY/s200/etymotic-earplugs.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgg08zQi49EAX49STpmadQPIqsGgjSplujOEr9Pc1hgX2k-iJaIij66tz9lWFJCirOjeAuVdQzWxYGI0nvvngvW0acPykfnY9Z5nGQtir4nJiEToTGrk-eZnewbhpZg6kMvPKqos1B6r-o/s1600/tapones+oi%25CC%2581dos.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="131" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgg08zQi49EAX49STpmadQPIqsGgjSplujOEr9Pc1hgX2k-iJaIij66tz9lWFJCirOjeAuVdQzWxYGI0nvvngvW0acPykfnY9Z5nGQtir4nJiEToTGrk-eZnewbhpZg6kMvPKqos1B6r-o/s200/tapones+oi%25CC%2581dos.png" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
María José López Pardohttp://www.blogger.com/profile/13848276205420486656noreply@blogger.com0